Tragen Sie sich diesen interessanten Termin SCHON JETZT in den Kalender ein - und lassen Sie sich vom tollen Programm überraschen. Mehr darüber HIER und auch auf dieser Seite. Stay tuned!

http://www.photoadventure.at/

Vernissage am Freitag, 10. September 2010, 19 Uhr im Fotowerk Wien, 1070 Burggasse 81



Tänzerportraits - out of the box

Männer im rosaroten Tutu, in knallbunten Strumpfhosen oder splitternackt mit einer Körperbeherrschung in sichtbar allen Muskelfasern die Choreographie einstudierend. Glanzsprays, abgeklebte Brustwarzen, Zahnspangen, verzerrte Gesichter - vor Schmerz? vor Lachen? - überstreckte Körper, in chaotisch-unaufgeräumten Hotelzimmern, in Teeküchen, neben dem Klo. Schrill und still. Alexandra Thompson führt in ihrer Einzelausstellung den Blick hinter die Kulissen der Bühne, hinein in das Leben der Tänzer. Die Bilder sind in den letzten zehn Jahren in New York und in Wien entstanden.

Alexandra Thompson
Die Fotografin sucht nach dem unsichtbaren Faden, der sie mit der Welt verbindet, die sie abbildet. Sie interessiert das Zeug unter der Oberfläche, das was sagt: "Here I am. I'm a little crazy or sad or broken, just like you." (...)
"Shoot them as you see them", hat der Filmemacher Robert Altman einst zu Alexandra Thompson gesagt, er war begeistert von ihren Bildern, gab ihr den ersten professionellen Job als Fotografin, später war sie für ihn offizielle Drehortfotografin - und: Sie hat sich an seinen Tipp gehalten, sie fotografiert die Menschen, wie sie sie sieht.

(Die Bilder sind noch bis 1. Oktober zu sehen)

AARGH ist ein unabhängiges Magazin für Fotografie. Es erscheint online als PDF und gedruckt auf Qualitätspapier. Alle 2 Monate neu.

Es bezweckt die Präsentation fotografischer Arbeiten, vorwiegend in Form von Serien. Darüber hinaus sollen auch Beiträge zur Theorie der Fotografie – sei es in technischer, philosophischer oder ethischer Hinsicht – anregen und informieren.

Das Magazin selbst ist eine Art von Showroom, eine Galerie. Dort finden sich Bilder, Bilder und nochmal Bilder. Dazu ein, zwei Textbeiträge und noch die eine oder andere Kleinigkeit als Ergänzung.

Zwischen den einzelnen Ausgaben erfolgen laufend Veröffentlichungen auf der Webseite www.aargh.at. Hier ist auch Platz für noch mehr Information. Für weitere Bilder und Texte von Autoren, für Tutorials und Fragenbeantwortung, für Diskussionen.

Bei uns im cyberlab können Sie natürlich das neue Fotomagazin ab sofort kaufen!

Die amerikanische Fotokünstlerin Sally Davies kauft ein Happy Meal von McDonald´s, und fotografiert den Hamburger und die Pommes Frites jeden Tag... Bis jetzt sind 137 Tage vergangen seit der ersten Aufnahme, und noch ist kein Ende in Sicht. Etwas gruselig ist es, daß sich der Hamburger nicht verändert hat... (Quelle: http://www.refinery29.com)


It's pretty much conventional wisdom that you don't head to McDonald's for a healthy treat. And, if you've seen Fast Food Nation, you'll know that the chain's offerings have got a whole lot of icky ingredients. Though we don't really like to think about that while munching on a Big Mac, NYC artist Sally Davies did, creating the Happy Meal art project that provides evidence that Mickey D's food really is the worst shiz you can put in your body. Davies took a Happy Meal sized burger and fries, put it on her living room table, and as Bravo says, decided to "watch what happens." She photographs said meal every day, and 137 days into the project (with no end in site), the results are remarkable in the fact that they're really unremarkable. To our eyes, the burger and fries look exactly on the same on day 1 as on day 137. Hungry yet?

http://art-com.at/

Der Wiener Profifotograf Franz Pfluegl ist bei Fotolia mit fast 100.000 verkauften Bildern der erfolgreichste Microstock-Fotograf aus dem deutschsprachigen Raum. Er verrät, worauf Einsteiger achten sollten, wenn sie mit eigenen Fotos im Internet Geld verdienen möchten und gibt Profitipps zu Ausrüstung, geeigneten Motiven und Vermarktung. (Quelle: fotoinfo.de)

HIER klicken, um weiterzulesen!

Der Fotograf René van Bakel organisiert einen Fotoworkshop in der Toskana und noch sind für Kurzentschlossene Plätze frei!

Für schnell Entschlossene Last Minute Workshops:
Malerei & Fotografie in der Garfagnana/Toskana vom 22.-26. September 2010

Diese Workshops sind nicht nur eine einzigartige Gelegenheit zum Reisen sondern auch die Möglichkeit, die Liebe für Malerei und Fotografie mit Anderen zu teilen. Die Garfagnana ist eine Gebirgslandschaft in der italienischen Provinz Lucca in der wunderschönen Toskana. Sie liegt zwischen den Apuanischen Alpen und dem Apennin. Die Garfagnana ist bekannt für ihre wunderschöne, stark bewaldete Natur mit Edelkastanien, Eichen und Pinien. Die mittelalterlichen Dörfer inmitten der Wälder versetzen die Besucher automatisch in ein anderes Zeitalter. Inmitten dieser inspirierenden Umgebung finden zwei Workshops, einer für Fotografie und einer für Malerei statt.

Der Fotograf René van Bakel stammt aus den Niederlanden, wo er an der Fotofachschule in Apeldoorn seine fotografische Ausbildung machte. Er arbeitete viele Jahre als Fotograf für das holländische Verteidigungsministerium und reiste dabei in viele Kriegs- und Krisengebiete (z.B. Bosnien, Ruanda, Arabische Golfregion etc.). In 1996 erhielt er den internationalen Pressepreis für Kriegsberichterstattung über seine Reportage in Srebrenica (Bosnien und Herzegowina).

HIER gibt´s alle Details dazu!

Claudia Schweizer „Animus und Anima“

Vernissage: 8.9.2010, 19.00 Uhr
R2 Atelier-Galerie, Lindengasse 61-63, 1070 Wien

Die Künstlerin ist während der Vernissage sowie während der Ausstellungsdauer täglich von 16.00-17.00 persönlich anwesend.

Ausstellung vom 8.9.-16.9. 2010

cyberlab dankt für folgende Anmerkung von Frau Schweizer:

Einmal mehr muss ich an dieser Stelle meine vollkommene Zufriedenheit mit dem Druck meiner Werke zum Ausdruck bringen. Die Originalvorlagen verlangten einen anspruchsvollen Inkjet-Druck auf Hahnemühle Bütten, um den oft schwierigen Farbverläufen und Kontrastabstufungen in den Bildern gerecht zu werden. Dieser Druck ist Herrn Soos auf das Schönste gelungen. Und das innerhalb von nur drei Tagen nach der Bestellung! Besten Dank, Herr Soos!

Starphotographer Manfred Baumann met Oscarwinner LOUIS GOSSETT Jr. for a photoshooting

Starphotographer Manfred Baumann and his wife Nelly Baumann photographed oscarwinner Louis Gossett Jr. in his house in Malibu. For the first time also the artist Manfred Baumann held an oscar award in his hands.

Manfred Baumann: "I am really interested to do a film or the direction of one, basically films are animated pictures, that was how all starts in Hollywood with MOVING PICTURES."

Louis Gossett Jr. is well known for his roles in military and actionmovies. For his role as Sergeant Emil Foley in Taylor Hackfords "An officer and a gentleman" he became in 1982 an oscar. Just in the last month he published his biographie "AN ACTOR AND A GENTLEMAN".

The artist Baumann, by now one of the most hardworking photographers, is working for his exhibition in London, which will be presented on October 11th this year. Also his new calendar for 2011 will be shown at October 5th in Vienna. Between that, he works for international magazines, filmproductions and advertising agencys. By now he lives and works with his wife Nelly in Los Angeles.

Also Louis Gossett Jr. is very busy right now. Currently he is involved into three productions. On one hand he is on the set with Laurence Fishburne, also with Vanessa Williams but also for the film "A Fonder Heart" with Daryl Hannah. The movies will be in the cinemas 2011.

Aus der Serie „Was macht eigentlich...?“: Julia Wesely



Ein paar Neuigkeiten von mir nach langer Zeit der News-Stille:

2009 war ein vielseitiges Jahr mit vielen schönen Momenten, Bildern, Umsetzungen und Begegnungen. 2010 liegt nun auch schon in der Halbzeit – für mich hat dieses Jahr bereits sehr aufregend und inspirierend begonnen und zwar mit einer Reise nach Mali.

Fotografische Highlights der letzten Monate waren das Abo-Plakat für Jeunesse, Annie Leibovitz Aufnahme im Stern, Elisabeth Kulman CD-Cover, Präsentation auf der Messe „LE BOOK“, Veröffentlichung im Buch „Mein Wien“, 52 Fotografen- 52 Blickweisen auf Wien, viele CD-Covers, Reportagen, Pressefotos und eigene Ideenumsetzungen.

In den kommenden Monaten sind unter anderem ein paar kleine Ausstellungen geplant: Am 21. August werde ich ein paar neue Arbeiten unter dem Namen „NaturTanz“ am Wachtberg, Kunst in der Natur http://www.wachtberg.org/ präsentieren.

Weiters ist eine Ausstellung im Podium/ Westbahnstrasse 33 im Rahmen des „Monats der Fotografie“ geplant – Ausstellungseröffnung mit einer kleinen Performance wird am 23. November stattfinden.

Derzeit arbeite ich an der Weiterentwicklung eigener Fotoprojekte, Aufträgen verschiedenster Art, einem Kochbuch und deren Planungen. Unter News sieht man im Wochenrhythmus die neuesten Bilder: www.julia-wesely.com.



Ich wünsche somit viel Spaß beim Anschauen der Bilder und noch einen schönen Sommer!
Julia Wesely

>> PS: ich bin derzeit auf der Suche nach ganz vielen alten, kaputten, schönen, bunten, altmodischen, modernen, Regenschirmen für ein Bild. Bitte denkt an mich beim Ausmisten und gebt sie vor dem Wegschmeißen lieber mir! Ich nehme sie jederzeit dankend entgegen…

Währinger Strasse 59/WUK, 1090 Wien

Eröffnung: Montag, 30. August um 19.00 Uhr
Einleitende Worte: Claudia Marion Stemberger
Die Ausstellung ist bis 29.09.2010 zu sehen!


„Was konstituiert Identität heute?“, fragt das kuratorische Team der Fotogalerie Wien anlässlich des Themenschwerpunkts für das Jahr 2010. Die dreiteilige Ausstellungsserie fokussiert Identität der Gegenwart in ihrer vielfältigen wie prozessualen Gestalt, ebenso wie die gezeigten künstlerischen Positionen die gleichsam unabschließbaren und vor allem uneindeutigen Facetten der Identitäten heutiger spätmoderner Subjekte widerspiegeln: Die KünstlerInnen visualisieren, wie die miteinander verwobenen Ausformungen personaler und kollektiver Identitäten zwischen Selbst- und Fremdbestimmung paradox changieren.

Nicht nur Identität, auch Identitätskonstruktion reflektiert Oreet Ashery in ihrer Intervention in Delhi: Für Portrait Sketch (2006) kleidet sich Ashery zunächst als jüdischer Mann und lässt sich von einem Straßenkünstler ein Portrait anfertigen. Noch am selben Tag erscheint sie dort erneut, mit Palästinensertuch, und verlangt wiederum ein Portrait.

Hubert Blanz entwickelt seine Arbeit public tracks (2010), die im Rahmen des European Month of Photography 2010/2011 bei Mutations III. Public Images – Private View erstmals ausgestellt wird, für die Fotogalerie Wien zu einer Audio-/Videoinstallation weiter.

Katharina Cibulkas Videoinstallation gettittitting mymy name up there (2009/2010) konfrontiert die BetrachterInnen mit einem Reality Check, der weder als Scheitern noch als Dokumentation missverstanden werden darf.

Shahram Entekhabis Augenmerk gilt häufig der Hinterfragung von kulturellen und geschlechtsspezifischen Identitäten. Seine Figuren migrantischer Doppelgänger exponieren prototypische männliche Identitäten und die damit verbundenen Klischees.

In ihrer Serie Sammlungen (2007/2008) zeigt Astrid Korntheuer bizarre Arrangements von Alltagsobjekten, die von PrivatsammlerInnen in winzigen Privatmuseen ausgestellt werden. Jenseits des dokumentarischen Aspekts von Korntheuers Fotografien lässt die Fülle der inszenierten Objekte den einzelnen Schlumpf oder Fußball-Fanartikel zugunsten eines unfreiwilligen Wandteppichs in den Hintergrund treten.

Für ihre performative Serie Front (2005–2007) führt Trish Morrissey die Indexikalität des Mediums der Fotografie mit dem anzweifelbaren Realitätsversprechen von Familienportraits zusammen. An den Stränden von Großbritannien und Australien tauscht die Künstlerin in (ihr unbekannten) Familien- und Freundesgruppen mit einer weiblichen Person, zumeist der Mutter, die Rolle.

Wie messen Satelliten im Weltall den Weissabgleich?
GEOSS (Global Earth Observing System of Systems) benutzen den derzeit ausgetrockneten Salzsee in der Türkei, den Tuz Gölü, als riesige Graukarte. Jetzt im August wird der See vermessen, aus allen Winkeln fotografiert, und die weiße Fläche kalibriert.
>> Einfacher geht´s so: cyberlab empfiehlt Ihnen die Professional Grey Balance Tool...



Wer den Weißabgleich einer Kamera machen möchte, nimmt ein Blatt Papier auf. Der Weißabgleich für eine Kamera, die an Bord eines Satelliten um die Erde kreist, bedarf eines größeren Stücks Weiß. Das haben britische Wissenschaftler in der Türkei gefunden: einen Salzsee, der im Sommer austrocknet.

Satellitenkameras verändern sich stark unter den Bedingungen im Weltall. Das bedeutet, dass sich auch die Abbildungsqualität der Bilder verändert. So wird es für die Wissenschaftler schwer, abzuschätzen, ob die Farbverschiebung auf einem Bild tatsächlich auf eine Folge des Klimawandels hinweist oder den Veränderungen der radiometrischen Eigenschaften der Instrumente geschuldet ist.

Derzeit ist eine Gruppe von internationalen Wissenschaftlern unter der Leitung des National Physical Laboratory vor Ort, um die Reflexion des Sees zu messen. Keine einfache Aufgabe: Dort herrschen zu dieser Jahreszeit Temperaturen von bis zu 50 Grad. Dazu gehören Messungen aus verschiedenen Winkeln, damit auch Satelliten anhand von Tuz Gölü einen Weißabgleich durchführen können, die den See nicht direkt überfliegen. Während die Wissenschaftler am Boden Messungen durchführen, vermessen verschiedene Satelliten den See aus dem Weltall, was es ermöglichen soll, ihre Leistung zu überprüfen.

Lesen Sie HIER (alaturka.info) dazu mehr.

PROFIFOTO.de informiert über Adobe Bridge für Fotografen:
Alles zu Bildorganisation und Foto-Workflow – aktuell zu CS5


In diesem Video-Training zeigt Maike Jarsetz, was die Bridge als mächtiges Werkzeug zur Bildorganisation dem Fotografen bietet. Thematisiert werden der effiziente Bildimport, die vielfältigen Möglichkeiten der Arbeitsbereiche und die optimale Nutzung der Voreinstellungen. Maike Jarsetz demonstriert außerdem, wie Metadaten zielgerecht für eine Bildauswahlen genutzt und Bilder in Ansichten ausgewählt und sortiert werden können. Damit noch nicht genug, auch erste Schritte in der Bildbearbeitung können bereits in der Bridge erledigt werden. Wie dies funktioniert und welche weiteren Neuheiten die CS5-Version mit sich bringt zeigt dieses ProfiFoto-Videotraining.


HIER geht´s zum Videotraining.

Canon-Bildsensor: 120 Megapixel sind Rekord (Foto: canon.com)

Der Elektronikkonzern Canon hat heute, Dienstag, einen CMOS-Bildsensor für digitale Spiegelreflexkameras (DSLR) mit der Weltrekord-Auflösung von 120 Megapixel vorgestellt. Das ist rund sechsmal mehr als bei Canons derzeit höchstauflösenden DSLR-Kameras "EOS-1Ds Mark III" und "EOS 5D Mark II". Dabei ist der Rekord-Chip im APS-H-Format gehalten und somit um fast ein Drittel kleiner als der Bildsensor der EOS-Modelle. Die ultrahohe Auflösung verspricht noch nie dagewesene Bildqualität auch bei starker Vergrößerung.

Weiterlesen! (Quelle: pressetext.at)

Nick Gleis fotografiert das Interieur von Privatjets. Heuer werden seine Bilder beim „Brighton's international photography festival“ gezeigt. Die Namen seiner Kunden gibt er aber nicht preis, da einige der Jets afrikanischen Diktatoren gehören...



© Nick Gleis: His expertise lies in photographing the most exclusive, world-class private jets and VIP aircraft.



HIER weiterlesen und staunen!

Immer ein Gewinn - für Sie!

Die Parks und Gärten der Stadt Wien sind so vielfältig wie die Stadt selbst: Knapp 200 Quadratkilometer, also gut die Hälfte des Wiener Stadtgebiets, sind mit Büschen bewachsen, von Wiesen bedeckt und von Baumkronen beschirmt.

Damit ist Wien eine der grünsten Metropolen Europas, ohne deswegen einen Deut an Urbanität einzubüßen. Die Wiener StadtgärtnerInnen pflegen jene 19 Quadratkilometer, die als Parks ausgewiesen sind und damit von den Wienerinnen und Wienern als Grünraum besonders intensiv und gern benutzt werden – als ökologische Refugien wie als gesellschaftliche Kraftorte einer der lebenswertesten Städte der Welt.

Lois Lammerhuber rückt diese Pracht im Wandel der Jahreszeiten durch faszinierende Bildabfolgen in den Mittelpunkt der Wahrnehmung, Autor Oliver Lehmann erläutert mit fundierten Essays die Hintergründe und Perspektiven. Gemeinsam verleiten sie zu verblüffenden Expeditionen in die Natur der großen Stadt.

"Wiener Parks, Wiener Gärten"
Autor: Oliver Lehmann, Fotograf: Lois Lammerhuber
ISBN: 9783901983979
Bildband: 276 Seiten
Erscheinung: 5. Juli 2010

verlost 5 x den Bildband "Wiener Parks, Wiener Gärten" -
aber nur mehr bis 30. August!

Evelyn Rillé und Johannes Ifkovits

Grandiose Veranstaltung am 5. 8 2010 im Schloss Leopoldskron, anläßlich der Buchpraesentation " Die Oper kocht " zugunsten SOS Clearinghouse in Salzburg.
Mit dabei: Tamar Iveri, Natalia Ushakova, Joyce Di Donato, Marcello Giordani, Ferruccio Furlanetto, Rene Pape, Akiko Nakajima, Ekaterina Bakanova, Aleksandra Kurzak, Barbara Bonney.....
(Zitat: von der facebook Seite von Evelyn Rillé & Johannes Ifkovits, hier klicken)


Evelyn Rillé & Johannes Ifkovits

Die Oper kocht
Weltstars am Herd: Die Lieblingsrezepte großer Stimmen

Verlag: RIFKO (August 2010)
272 Seiten, Euro 29,80
Jetzt im Buchhandel und HIER (Amazon) erhältlich.

Viel Erfolg für Euer Buch und herzlichen Dank für den tollen Credit im Impressum „Bildbearbeitung: Florian Soos, Cyberlab Wien“.

19. August um 20:00 - 20. August um 04:00
Praxis ORANGE
Nibelungengasse 54
Graz, Austria

---

Fotos von Rudi Ferder - www.ferderfoto.at
Musik von Oliver Mally - http://sir-oliver.com/
Buffet von Stefan Wippel - http://www.weinhof-wippel.at/hofbergstubn
Praxis Orange - http://www.praxis-orange.com

---

Quelle: diepresse.com - HIER den kompletten Artikel lesen.



Deutsche Kunstzeitschriften beschwören Kunst aus Österreich: Das Kunstmagazin "art" widmet der neuen Wiener Szene in seiner aktuellen Ausgabe seine Cover-Geschichte: "Wien rockt!" schreibt die in Hamburg erscheinende Zeitschrift. Die Wiener Szene sei "international, wild und politisch" heißt es da. Provokant stellt "art" die Frage: "Besser als Berlin?"










Die Münchner Zeitschrift "Weltkunst" bringt in wenigen Tagen gleich ein ganzes Österreich-Spezialheft heraus. (...) Für das Titelbild veranstaltete "Weltkunst" ein eigenes Shooting von Fotograf Stefan Armbruster mit Model Ilvie Wittek im Kunsthistorischen Museum (KHM).


Die Museumsleitung scheint Gefallen daran gefunden zu haben - und rekrutiert für eine Performance die Models gleich aus dem eigenen Personal:

Am 9. August wird das Haus zwischen 16 und 18 Uhr zum Schauplatz eines von Performance- und Fotokünstlerin Irene Andessner inszenierten zweiteiligen Tableau vivant.


Dabei werden KHM-Generaldirektorin Sabine Haag, Gemäldegalerie-Direktor Karl Schütz und andere "Art Protectors" (so der Titel) zu Gruppenbildern nach dem Vorbild der holländischen Regentenbilder der Haarlemer Schule arrangiert. Damit möchte das KHM auf seine im September startenden Ausstellung "Das holländische Gruppenporträt" aufmerksam machen.

Sieht aus wie ein NIKON Objektiv, und doch ist es ein Kaffeebecher. Das „must have“ jedes Nikonistas ;-)

A fantastic gift for every camera lover! This is a 1:1 replica of a Nikon AF-S 24-70mm f/2.8 ED lens. The item as offered here features extreme attention to detail, robust materials, and a removable lens cap with Nikon logo as well as a travel bag!

HIER kann man es kaufen (100milligrams.com)!

TRIENNALE LINZ 1.0
Gegenwartskunst in Österreich
Noch bis 26. September 2010 zu sehen.

Die Landesgalerie Linz liefert mit dem Part „Update – Neue Fotografie aus Österreich“ einen speziellen Einblick in die junge Fotoszene Österreichs und stellt gegenwärtige Strategien und Konzepte im Einsatz des Mediums vor. Die Ausstellung in der Landesgalerie erfolgt als Kooperationsprojekt mit dem Fotohof in Salzburg.

KünstlerInnen der Ausstellung „Update – Neue Fotografie aus Österreich“ in der Landesgalerie Linz:

Anna Artaker, Anatoliy Babiychuk, Miklos Boros, Songül Boyraz, Sissi Farassat, Patrizia Gapp, Philippe Gerlach, Gregor Graf, Katharina Gruzei, Gerd Hasler, Caroline Heider, Sabine Jelinek, Paul Kranzler, Susi Krautgartner, Markus Krottendorfer, Kurt Lackner, Tatiana Lecomte, Anja Manfredi, Gerlinde Miesenböck, Karin Peyker, Andrew Phelps, Isa Rosenberger, Corinne L. Rusch, Gregor Sailer, Werner Schrödl, Nina Rike Springer, Timotheus Tomicek, Borjana Ventzislavova, Martin Vesely, Andrea Witzmann.

www.triennalelinz.at

(via Golem.de)
Forscher der Universität Stanford arbeiten im Rahmen des Projekts Frankenkamera an einer Open-Source-Kamera, mit der Wissenschaftler neue Algorithmen zur digitale Fotografie testen können. Ab sofort steht eine Version der Software für Nokias N900 zur Verfügung, eine spezielle Spiegelreflexkamera soll in Kürze folgen. (...) Die Möglichkeiten einer digitalen Kamera sollten nicht durch die vom Hersteller vorinstallierte Software eingeschränkt werden, meinen die Wissenschaftler um Marc Levoy und arbeiten an einer Open-Source-Kamera. Nutzer sollen künftig neue Applikationen für ihre Kamera herunterladen können, ähnlich wie das heute mit Desktop- und Smartphone-Applikationen möglich ist.

Artikel komplett lesen...



Aufs Video klicken und sich von den Wissenschaftern der Universität Stanford alles erklären lassen..

GoldenEye-BtoB Photo Award

BtoB Kommunikation hat sich in den letzten Jahren über alle Medien hinweg verstärkt etabliert. Innovative Kampagnen finden innerhalb und außerhalb der jeweiligen Branchen Beachtung und wurden zum Beispiel mit dem "Best of Business-to-Business Award" des Kommunikationsverbands ausgezeichnet. Der Stellenwert der Fotografie innerhalb dieser Kampagnen ist nicht mit der BtoC-Kommunikation vergleichbar. Mit dem "GoldenEye-BtoB Photo Award" sollen neue Akzente für herausragende BtoB Fotografie gesetzt werden. Die Zusammensetzung der Jury steht für einen offenen, kompetenten, kritischen und positiven Dialog, der BtoB Fotografie einen neuen Stellenwert geben wird.

Die Kategorien:
"GoldenEye-BtoB Photo Award" prämiert die besten BtoB Fotos des Jahres 2009/2010 in den Kategorien:


* Architektur
* Dienstleistung/Service
* People/Work
* Produkt
* Technik/Technologie/Forschung und Entwicklung
* Nachwuchsfoto

Die Einreichungsfrist beginnt am 1. August und endet am 31. August 2010.
Alle Infos dazu HIER (extradienst.at).

@ Elfriede Semotan, linkes Bild: Daniel Richter, rechtes Bild: Elke Krystufek

Die 1941 in Wels geborene Künstlerin arbeitete zunächst als Fotomodell und begann Ende der 1960er Jahre ihre Karriere als eine der renommiertesten Fotografinnen in Europa und den USA. Sie wurde vor allem mit spektakulären Fotosequenzen aus der Welt der Mode bekannt, arbeitete mit Naomi Campbell und Claudia Schiffer für Magazine wie Vogue, Elle, Die Zeit u.a. Große Modelabels sind oft jahrelang noch mit der Ästhetik ihrer Bildsprache verknüpft, wie z.B. die Wäschemarke „Palmers“, für die sie eine damals skandalisierte Werbelinie fotografierte. Besonders die Zusammenarbeit mit dem Modedesigner Helmut Lang sollte ihrer Karriere eine ganz neue Richtung geben, die sich auch an ihrer Porträtfotografie ablesen läßt: zwischen Pose und Spontaneität, zwischen statischer Attitüde und flüchtiger Leichtigkeit, zwischen Rollenspiel und Entblößung sind Semotans „Modelle“ angesiedelt, auch wenn es sich um KünstlerInnen und Freunde handelt, oder um ihren Lebenspartner Kurt Kocherscheidt, mit dem sie von 1973 bis 1992 verheiratet war oder um Martin Kippenberger, mit dem sie von 1993 bis 1997 verbunden war.

Die Ausstellung zeigt 60 Porträts internationaler und österreichischer KünstlerInnen. Semotan stattet diese Personen, oft enge Freunde und Bekannte aus ihrem persönlichen Umkreis, mit einer ähnlich glamourösen Pose inmitten ihrer Alltagsszenarien aus, wie die Motive aus dem Werbekontext. Einige ruhige, stilllebenartige Atelieraufnahmen vervollständigen die Auswahl.

RUPERTINUM, Wiener-Philharmoniker-G. 9, 5020 Salzburg.
Vom 24. 07. bis 24. 10. 2010 zu sehen!

Projekt ABSOLUT art-com
in Kooperation mit unserem Partner ABSOLUT Vodka

Das Projekt ist mit € 5.000,- dotiert.

Über die Vergabe entscheidet ein Team von 3-4 JurorInnen aus dem Direktionsbereich von Museen und Kulturinstitutionen, sowie ein(e) MedienvertreterIn.

Die Ausstellung „ABSOLUT art-com“ wird am 27.9. mit der Bekanntgabe der Siegerin/des Siegers eröffnet. Ausstellungsdauer: 28.9. bis 24.10.2010.

Alle Medien (FOTOGRAFIE, BILDER, OBJEKTE, VIDEOS) mit Ausnahme von Installationen sind erlaubt. Die ABSOLUT Vodka Flasche mit Schriftzug muss erkennbar sein, die Form sollte erhalten bleiben.

Einreichung bis Freitag, dem 30. Juli 2010, per Post oder E-Mail an die Adresse des Veranstalters.

Alle weiteren Details HIER!

Jules Spinatsch Wien MMIX / Rundpanorama

Ein spekulatives Gesellschaftsportrait aus 17 352 Einzelbildern aufgenommen mit Überwachungskameras am Wiener Opernball Karlsplatz (Resselpark), Wien

Eröffnung: 29. Juli 2009, 19.00 Uhr.
Es spricht Josef Haslinger, Autor des Romans „Opernball“



Der Schweizer Künstler Jules Spinatsch, bekannt geworden durch großformatige Überwachungspanoramen, installierte beim Wiener Opernball 2009 zwei programmierbare Netzwerkkameras. Vom Einlass um 20.32 bis zum Ende des Balles um 5.10 Uhr drehten sich die Kameras zweimal um ihre Achse und speicherten dabei 17 352 Einzelaufnahmen. Spinatsch fügte diese zu einem detailgesättigten Bild zusammen, das durch die ungewöhnliche Verdichtung von Zeit, Raum und Information besticht: Ein spekulatives Repräsentationsportrait der Wiener Gesellschaft, ein Rundpanorama aus 17352 chronologisch zusammengesetzten Momentaufnahmen, ein vielschichtiger Dialog aus Planung und Zufall.

Die Panorama Installation wird von 30. Juli bis 31. Oktober 2010 im Resselpark am Wiener Karlsplatz gezeigt.

David Lachapelles Bilder sind zum ersten Mal in Israel zu sehen - im Tel Aviv Museum Of Art. Der provokante amerikanische Fotograf David Lachapelle (geb. 1963) wird neben seinen bekannten, schrillen Fotos auch seine ganz persönlichen Bilder seiner Projekte zu den Themen Hoffnung und Verzweiflung, Wachstum und Zerstörung, Erneuerung und Tod, zeigen.


@ David Lachapelle: Death by Hamburger

Einladung zur Ateliereröffnung von Susi Krautgartner am Donnerstag, 22. Juli 19:00 Uhr.



ATELIERERÖFFNUNG

BUCHPRÄSENTATION | Uncanny Valley

HARFENKONZERT | Heide Müller

Klosterneuburgerstraße 36/28 - 1200 Wien

Bitte um Anmeldung: atelier@krautgartner-susi.at
www.krautgartner-susi.at

Der Az W Photo Award wurde 2009 im Rahmen des Balkanschwerpunktes, unter dem Motto „Architektur und Urbanismus in Südosteuropa“ ins Leben gerufen. Sowohl das breite Interesse, insbesondere aber die überraschende Qualität der Einreichungen überzeugte die Jury des Az W, diesen Preis weiter auszubauen.

ZUM THEMA: PUBLIC SPACE
"Die Passanten, die sich über mich wundern, wissen sicher nicht, daß ich sie ebenfalls rätselhaft finde." Wilhelm Genanzino

Das Thema des diesjährigen Az W Photo Awards ist eng mit der Herbstausstellung „Platz da! European Urban Public Space“ (14.10.10 – 31.01.11) verknüpft. Anlässlich des 10. Jubiläums des „European Urban Public Space Awards" widmet sich das Az W dem öffentlichen Raum. In der Ausstellung werden nicht nur die Gewinnerprojekte aus ganz Europa gezeigt, sondern es wird auch den Themen Produktion und Verhandelbarkeit von Öffentlichem Raum nachgegangen. Was ist eigentlich der Öffentliche Raum? Wie entsteht er? Wem gehört er? Gibt es ihn noch? Inwieweit unterstützen oder verhindern gebaute Strukturen und politische Verhältnisse das Verhandlungspotenzial des Öffentlichen Raums? Welchen neuen Herausforderungen stellt sich der öffentliche Raum in Zeiten von Internet und sozialen Netzwerken? Diesen und weiteren Fragen wird anhand von aktuellen Beispielen auf den Grund gegangen. Workshops und Exkursionen bieten zudem eine hautnahe und kurzweilige Auseinandersetzung mit und im Öffentlichen Raum.
Einsendeschluß ist der 1. September.

Weitere Infos HIER!

Chromolab

Eröffnung Dienstag, 13. Juli 2010, 12 Uhr Donau-Universität Krems 1. Stock (Altbau)
Begrüßung: Gerhard Gensch (Kurator Campus Cultur) Einführung Christoph Thun-Hohenstein (Wien) Musik Cornelia Pesendorfer (Oboe)

Chromolab ist der Titel eines aktuellen Arbeitsprojekts von Victoria Coeln und Laurent Ziegler (Wien) in Kooperation mit den TänzerInnen Caitlyn Carradine und Ziga Jereb. Gezeigt werden Fotografien, die in dafür speziell gestalteten Lichträumen entstehen und in der Dunkelkammer analog bearbeitet werden.

Die Installationskünstlerin Victoria Coeln entwickelt permanente Lichtinstallationen für den öffentlichen Raum. Immer wichtiger in ihrer Arbeit werden Visualisierungen, die Victoria Coeln zu klassischer und zeitgenössischer Musik entwirft und bei internationalen Festivals live performt. Der Wiener Fotograf Laurent Ziegler ist seit Mitte der 90er Jahre international tätig und gab bereits 2004 an der Donau-Universität Krems Einblick in seine fotografischen Arbeiten. Er war über längere Zeit Artist-in-Residence in Tokyo und baut zur Zeit einen Lehrgang für Fotografie in Sri Lanka auf.

Donau-Universität Krems, Campus Cultur, Dr.-Karl-Dorrek-Strasse 30, 3500 Krems

Öffnungszeiten: 13. Juli bis 6. August 2010, Mo-Fr 9-18 Uhr, Sa 9-13 Uhr

Impossible is going to premier the first photos taken on its new color film at Les Rencontres d’Arles Photography Festival. Experimental works taken on new color film material of the very first pre-production runs will be premiered at the Impossible Exhibition during this years Rencontres d'Arles Photography Festival. Initiated by Valerie Hersleven, her thirteen represented photographers took on the fresh challenge to be the very first artists exploring the new instant film materials by Impossible. Their unique, analogue works will be exhibited at the famous Bar de la Roquette to July 13.

Workshops und Diskussionen sind neben der Ausstellung ebenfalls geplant, William Ewing vom Musée de l’Elysée in Lausanne ist hier als profunder Kenner der Polaroid-Szene einer der Sprecher. Natürlich steht auch Florian Kaps, Gründer von The imposssible Project, als Promotor und Gesprächspartner zur Verfügung (Konferenz am 8. Juli). The Impossible Project hat das Interesse am Sofortbild als eigenständige Kunstform neu geweckt.


Film ab HIER...

© Erich Schleyer

Das showroom | project präsentiert von 05. Juli (17 - 22 Uhr) bis 10. Juli die Fotoausstellung “WIEN wird SCHWARZ...HURRA” von ERICH SCHLEYER feat. The Egbon Brothers.

Erich Schleyer über das Projekt:
Wien ist wieder zur lebenswertesten Stadt unter allen Hauptstädten der Welt gewählt worden. Ich weiß auch warum. Wien wird schön, durch die Menschen die hier leben. Im letzten Jahr habe ich die „The Egbon Brothers“- „TEB“ getroffen. Ihr Humor, ihre Kraft, Lust Wien aufzumischen, hat mich auf die Idee dieser Fotoausstellung gebracht.

Die „Egbon Brothers“ Godfrey, Ketson und Harrison, sind 18, 21 und 22 Jahre alt. Sie sind nigerianische Österreicher. Ihrer Karriere hat begonnen. Sie sind heute schon als Models gefragt, singen und tanzen und vor allem genießen sie es in Wien zu leben. Alle meine Arbeiten stehen unter dem Motto: Das Anderssein der Anderen ist schön. Sind wir froh, das Wien eine so lebendige Stadt geworden ist.

showroom I project
Gumpendorferstraße 36
1060 Wien

Bis 5. September, CAMERA AUSTRIA, Kunsthaus Graz, Lendkai 1, 8020 Graz


IOSIF KIRÁLY, Reconstruction – Mogoşoaia_Lenin and Groza_4, 2007 – 2009.

Diese beiden Positionen einander gegenüber zu stellen lässt rasch grundlegende Ähnlichkeiten in der künstlerischen Vorgehensweise erkennen: Die Künstler zeichnet ein Interesse an der politisch-sozialen Gegenwart aus. Recherche, Dokumentation und ein über lange Zeit entstehendes Archiv fotografischer Bilder bilden die Grundlage für ihre De- und Rekonstruktionsarbeit. Thematisch gilt ihr Interesse der Beobachtung öffentlicher und privater Orte und Lebenssituationen. Ihre Arbeiten laden ein zur Reflexion über die Erfahrung von Zeit und über politische und historische Veränderungen. Hier zeigt sich eine Vorstellung von Geschichte, in der das Private – oft Intime – und das Politisch-Öffentliche nicht getrennt sind. Eines der ihnen gemeinsamen Ziele ist es, in den Schichtungen von Wahrnehmung, Erfahrung und Erinnerung Sinn aufzuspüren und die BetrachterInnen und LeserInnen ihrer Werke daran teilhaben zu lassen.

IOSIF KIRÁLY: Reconstructions
Dieses im Jahr 2000 begonnene Projekt stellt (wie der Künstler sagt) den Versuch dar, "mit Hilfe der Fotografie Schnitte durch verschiedene, früher oder später erlebte Situationen zu verfertigen, eine Untersuchung da¬rüber zu machen, wie ich mich an Menschen, Orte, Ereignisse erinnere (und sie vergesse).

CHRISTIAN WACHTER: Impressions D'AFRIQUE
Erstmals wird diese zwischen 1998 und 2006 entstandene Arbeit des österreichischen Künstlers Christian Wachter als Ausstellung gezeigt, nachdem sie zuerst in Form eines Künstlerbuches vorlag – eine Form, die sich anbot, um die verschiedenen Erzählstränge des Werkes in einzelne Kapitel und diese in die Sequenz einander folgender Seiten zu ordnen.

Alle Infos HIER.

Samstag, 03.7.2010 10:00 - 15 Uhr

FOTOBUCH-FLOHMARKT und RARITÄTEN (Fotobücher, die man über den Buchhandel nicht bekommt)
BILDBÄNDE und ZEITSCHRIFTEN ab Euro 1,- !!!


Fotobücher, Länderbildbände, Themenbildbände, Geschenkbildbände, Reiseführer, Poster, Postkarten etc. National Geographic, Geo, wissenschaftliche Magazine, Fotozeitschriften, Reisemagazine, etc. in verschiedenen Sprachen (deutsch, englisch, spanisch, französisch, japanisch, koreanisch etc.)




In der Galerie Anzenberger
Zeinlhofergasse 7/1. Stock
1050 Wien
online bookshop: HIER!

(Quelle: presseportal.de)

Für jeden neuen Follower, der ab heute den Leica Twitter-Feed http://www.twitter.com/leica_camera abonniert, spendet die Leica Camera AG 50 Cent an die "Association for International Cancer Research" (AICR) - eine international tätige Krebsforschungsorganisation mit Sitz in Großbritannien. Verzeichnet Leica bis zum 9. Juli 2010 mindestens 10.000 Follower auf Twitter, erhöht das Unternehmen die Spendensumme um weitere 1.000 Euro.

Die Spendenaktion zugunsten der Krebsforschung ist Teil einer Initiative engagierter Fotografen und Mitglieder der unabhängigen, internationalen Kommunikationsplattform Leica Camera Forum. Herzstück des Wohltätigkeitsprojekts ist das Fotobuch "Leica User Forum Charity Book 2010". Die aufwändig gestaltete Publikation versammelt ein breites Spektrum fotografischer Arbeiten von 101 Leica Forum Mitgliedern.

Mittwoch, 30.Juni, 19 Uhr
Salon für Kunstbuch: Mondscheingasse 11, 1070 Wien




Michael Aschauer zeigt uns in diesem Buch ein Meerespanorama, das mittels kontinuierlicher Abtastung einer statischen Linien-Kamera über den Zeitraum von sieben Tagen entstand. Was wir sehen ist eine Konstruktion der Meereslandschaft aus ein und demselben Punkt am Horizont: Nicht die Ausdehnung des Raumes, sondern der Ablauf von Zeit ist es, der hier abgebildet wird.

Diese Aufnahmen entstanden im November 2007 auf der griechischen Insel Syros auf einem Hügelkuppe namens „Oros Harasson“, was auf Deutsch in etwa als „Der Berg, der die Richtung des Lichts einschreibt“ übersetzt werden kann. Die Aufnahmerichtung der Kamera folgt dabei exakt der Linie zu dem Punkt, an dem die Sonne zur Wintersonnwende im Meer versinkt.

Robert Newald, Fotograf, informiert Sie und uns:


Sehr geehrte Damen und Herren,
am 30. Juni 2010 wird der diesjährige Spittelberger Kultursommer eröffnet.
Im Rahmen dieser Veranstaltung findet die Vernissage der Photoausstellung *Am Fenster* im Restaurant Lux um 19 Uhr statt.

Eine Gemeinschaftsaustellung von Robert Newald, Valerie Rosenburg, Michael Schmid, Tatia Skhirtladze, Daniela Tagger.


Robert Newald, langjähriger Pressephotograph, und die Künstlerinnen Tatia Skhirtladze und Daniela Tagger, haben gemeinsam ein konzeptuelles Photo geschaffen. In dieser Arbeit geht es um Hinschauen und Wegschauen, um erlaubtes und unerlaubtes Betrachten. Fenster sind Schnittstellen zwischen drinnen und draußen und markieren die fließenden Übergänge vom Öffentlichen ins Private, vom Privaten ins Öffentliche. Wer am Fenster steht oder sitzt, befindet sich gleichermaßen im öffentlichen und privaten Raum. Je größter die Distanz zum Fenster, desto größer wird der private Raum. Über Fenster finden Übertritte ins Private oder Öffentliche statt - durch Blicke, aber auch durch die Möglichkeit, physisch durch ein Fenster in beide Richtungen hindurch zu steigen. "Durch die bildgebenden Parameter Kleinheit und Größe haben wir normierte Vorstellungen durchbrochen, um so eine Irritation bei Betrachung einer alltäglichen Situation zu erzeugen", so Robert Newald.

Die Protagonisten sind Alice Gruber, u.a. Journalistin SKUG, und Martin Habacher, u.a. Protagonist in Jessica Hausners Film Lourdes.

*Eröffnungstag Spittelberger Kultursommer 30.6.2010*

19.00 Uhr
Theater am Spittelberg: Erika Pluhar und Freunde

19.00 Uhr
Filmhaus Kino Spittelberggasse: Salami Aleikum

19.00 Uhr
Café Lux: Ausstellung „Am Fenster“

19.30 Uhr
Lux: Musik

21.00 Uhr
Filmhaus Kino Spittelberggasse: Bock for Präsident

22.30 Uhr
Benefizveranstaltung für Ute Bock mit Josef Hader und Karl Markovics

© Cornelia Mittendorfer

Aufgetürmte Fischreusen überraschen als luftige Plastiken in den Gassen ebenso wie der Umgang mit dem Fischfang an diesem Ort. Die Fischerei gibt dem einzigen bewohnten Ort auf La Graciosa, der kleinsten bewohnten Insel der Kanaren, ein besonderes Gepräge. Und der Wechsel zwischen Ebbe und Flut lässt die karge Küste immer neu in Erscheinung treten, entwirft ständig unerwartete Landschaften. Topografie verbindet sich mit dem Aspekt rascher Veränderung.

In der Fotoarbeit von Cornelia Mittendorfer werden die eigenen Erwartungen befragt, wie eine so „leere“ Landschaft sich zu verhalten habe, was wir erwarten an der Scheidelinie zwischen Wüste und Wasser. Abseits klassischer Reisefotografie geht sie mit einer analogen Kamera der Frage nach, was wir sehen und was wir sehen wollen oder können, wenn „nichts zu sehen“ ist. Bei einem Teil der Fotoarbeiten entstehen durch Doppelbelichtungen neue Bilder von dem, was ist, gleichsam topografische Konstruktionen, die der statischen Fotografie etwas Prozesshaftes geben.
Cornelia Mittendorfer, geboren 1953, lebt und arbeitet in Wien.

Cornelia Mittendorfer. Fotografien

Eröffnung: 1. Juli 2010, 19 Uhr, Grüne Mischung, Hirschengasse 3, 1060 Wien
Lesung Ilse Kilic, 19.30 Uhr

2. - 21.7. 2010 | Di-Do 15-18.30, Fr 9-14+16-20 Uhr

© Lisl Ponger: Indianer Jones I, Fact or Truth, 2010


Im Gegensatz zu bisherigen Ausstellungen der Werkschau-Reihe handelt es sich bei Lisl Pongers WERKSCHAU nicht um eine Retrospektive im klassischen Sinn, sondern um eine Art „dekonstruierter Werkschau“ (Ponger), einer installativen Arbeit bestehend aus einem Fotostudio, einer Dunkelkammer und einem Kino. Ponger arbeitet über Stereotype, Rassismen und Blickkonstruktionen an der Schnittstelle von Kunst, Kunstgeschichte und Ethnologie. Der Werkschau-Untertitel Fact or Truth zieht sich wie ein roter Faden durch die Ausstellung und verweist auf Pongers thematische Anliegen und Untersuchungen innerhalb ihres Werkes. Die Installation kann als eine Art Visualisierung ihrer Arbeitsmethode, als ein begehbares Beispiel gelesen werden. Weiterlesen.

Noch zu sehen bis zum 24. Juli 2010.

Währinger Strasse 59/WUK, 1090 Wien

Aus der Serie „Was macht eigentlich...?“:

Peter Rigaud

inpholio informiert darüber!



Client: Raiffeisen Centro Bank, Austria
Photography: Peter Rigaud
represented by: Shotview

Alle Bilder sind HIER zu sehen.

informiert und wir geben die News gerne weiter:

Liebe Leute,

der Termin für den nächtsten Workshop zum Thema Professionelle Belichtungsmessung steht nun fest und zwar wird dieser Workshop am Sonntag, 04.07.2010 in Wien stattfinden und ich möchte Euch alle herzlich dazu einladen.


Professionelle Belichtungsmessung

Zielgruppe: Fortgeschrittene Hobbyfotografinnen und -fotografen, die sich mit der Materie der professionellen Belichtungsmessung eingehend beschäftigen wollen und die Belichtung ihrer Fotos nicht der oft täuschungsanfälligen internen Belichtungsmessung ihrer Kamera überlassen wollen.
Eine Auseinandersetzung mit diesem Thema ist auch Grundvoraussetzung für die erfolgreiche Arbeit im Fotostudio

Voraussetzungen: Fotografischen Grundlagenkenntnisse (Blende, Verschlusszeit, ISO, manuelle Bedienung der Kamera,...), sowie eine eigene Digitale Spiegelreflexkamera oder andere manuell bedienbare Digitalkamera.

Sie benötigen für diesen Workshop keinen eigenen Handbelichtungsmesser, sondern können unsere Geräte gerne testen. Folgende Belichtungsmesser stehen zur Verfügung:

Sekonic L-758D (kalibrierbar)
Sekonic L-358 inkl. 1° Spotvorsatz
Sekonic L-308S
Sekonic L-398
Minolta Spotmeter F
Gossen Digisix

Dauer: 1 Tag (Indoor und Outdoor), 09:00 Uhr bis ca. 18:00 Uhr

HIER weiterlesen...

Shailo Djekshenbaev: Übergang




Eröffnung: Dienstag, 29.6.2010, 19 Uhr
Dauer der Ausstellung: 30.6. - 21.8.2010
anika handelt Galerie, Yppenplatz 5, 1160 Wien

Shailo Djekshenbaev, Fotograf, Architekt und Filmemacher aus Kirgistan, zeigt anlässlich der jüngsten Unruhen seine Sichtweise zu den Umwälzungen der kirgisischen Gesellschaft. 1947 geboren, hat er die großen Veränderungen miterlebt, den Zerfall der Sowjetunion, das Streben nach Demokratie und Wohlstand, den zweimaligen Zusammenbruch der Regierung und Wirtschaft innerhalb von fünf Jahren. In seinen Arbeiten wie Perestroika, Ötmök, Alter Flughafen u.a. verspürt man die Zeit der Aufbrüche, der Hoffnung und Hoffnungslosigkeit, der Zerstörung und des Weitergehens. (Lizzy Mayrl, Kuratorin)

Shailo Djekshenbaev wird bei der Eröffnung anwesend sein.

In und um Neumarkt: Foto-Gruppenausstellung in der Dorfgalerie

"Fotografie in und um Neumarkt" ist der Titel einer großen Gruppenausstellung in Dorfgalerie des Künstlerdorfes. Die Vernissage findet am Samstag, 26. Juni 2010, um 19 Uhr statt.

Präsentiert werden die Arbeiten von Robert Kalb (www.robertkalb.at), von Helmut Gaal, Nina Decker, Gerhard Granitz, Rosemarie Granitz, Axel Holstein, Rüdiger Knesl, Josef Lex, Erika Paukowits, Helmut Pummer, Ilse Rehn, Claudia Schulter, Horst Stangl und Klaudia Wurglits vom Fotoclub „Die Bildermacher“ (www.die-bildermacher.at) sowie von SchülerInnen der Informatikhauptschule Jennersdorf mit FL Sepp Zigling. Einführende Worte spricht Claudio Cocca. Die Ausstellung ist bis zum 5. September geöffnet.

Künstlerdorf Neumarkt an der Raab
c/o Kulturverein Neumarkt an der Raab
Hauptstraße 45
8380 Neumarkt an der Raab


Zitat von Herrn Robert Kalb, der seine 12 wunderschönen Naturfotos für die Ausstellung als Leinenbilder im cyberlab im Format 90 x 60 cm produzieren ließ:
Das Fotolabor meines Vertrauens, Qualität die ich schätze!

VICTOR, das Magazin von Hasselblad ist da. Online. Draufklicken, registrieren, genießen.
Unser Tipp: Schauen Sie sich die Videos der „Making Ofs“ an...

New Victor Online Out Now!
The new Victor by Hasselblad Online edition is out now, featuring news about the upcoming Masters book, centered around a theme of „Passion”, the HOC photo of the month winner, and the work of photographers Nikolai Borrisov, Fares el Jammal, Andrej Kopac. We will also get a preview of Hans Strand's stunning images of the Eyjafjallajoekull volcano in Iceland, giving us perhaps a small chance to get something positive out of the ash storms. Enjoy!

www.victorbyhasselblad.com

Präsentation der Abschlussarbeiten Lehrgang „Künstlerische Fotografie“ am
Mittwoch, 16.06.2010 um 20:00 Uhr im WIFI, Foyer des Bauteils A.

Article 4: No one shall be held in slavery or servitude; slavery and the slave trade shall be prohibited in all their forms.

© Lukas M. Hüller with Ithuba Skills College Johannesburg, April 2009


Eröffnung: 10. Juni 19.00 Uhr am Vorplatz MuseumsQuartier Wien
Haupteingang Museumsplatz 1, 1070 Wien

Zur Eröffnung sprechen:
Gesandter Mag. Stefan Vavrik, Bundesministerium für europäische und internationale Angelegenheiten
Xolisa Mfundiso Mabhongo, Ambassador of the Republic of South Africa
Ernst Woller, Gemeinderat
Wolfgang Waldner, Direktor MuseumsQuartier Wien
Nick Treadwell, Kunstsammler
Christoph Chorherr, Ithuba Skills College, Johannesburg
Moderation: Silvie Aigner, Kuratorin


Am 9/10. Juni startet die Präsentation des Projektes im Museumsquartier Wien und im Europaviertel in Brüssel. Der Freedom Wing vor dem Wiener Museumsquartier präsentiert die 30 Artikel der Menschenrechte als großformatige Panoramafotografien von Lukas M. Hüller als multiple, begehbare Installation. Die Präsentation in einem weithin sichtbaren Freedom Wing (konzipiert von spacem architects) rückt die gesellschaftliche Brisanz ihrer inhaltlichen Aussagen an einem der frequentiertesten Knotenpunkte der Stadt direkt ins Zentrum einer breiten gesellschaftlichen Öffentlichkeit. Die Arbeiten entstanden gemeinsam mit den SchülerInnen des Ithuba Skills College, einer Township Schule in Johannesburg.

Das humanrightsproject.org steht unter der Schirmherrschaft des Wiener Bürgermeister Dr. Michael Häupl sowie unter dem weltweiten Ehrenschutz von Karl Fürst zu Schwarzenberg und von Bundesminister Dr. Michael Spindelegger, BM für europäische und internationale Angelegenheiten.

www.thehumanrightsproject.org

SISSA MICHELI - BETWEEN THE VISIBLE AND THE INVISIBLE

Opening reception: Thursday, June 10, 2010, 7 p.m.
Introduction: Mara Marxt
Exhibition from June 11 through July 16, 2010 Open Monday to Friday from 10 a.m. to 6 p.m.

Thomas K. Lang Gallery at Webster University
Berchtoldgasse 1, 3rd Floor, 1220 Vienna (U1 to VIC, Bus 91A or 92A to Harrachgasse)


Die in der Webster-University ausgestellten Arbeiten von Sissa Micheli zeigen eine Frau in verschiedenen tragikkomischen, oft alltäglichen Situationen, die aber immer eine größere, dramatischere Geschichte vermuten lassen. Diese bleibt absent, nur die Bildtitel, zitierte Headlines von Reportagen der New York Times über Frauenschicksale, auf die sie sich bezieht, verweisen auf ein reales Geschehen.

Michelis Inszenierungen mit ihr selbst als der einzigen Protagonistin sind von beklemmender Authentizität. Wie zur Lösung eines Kriminalfalls oder eines Psychodramas bietet sie den Betrachtern die Nachstellung einiger bekannter Fragmente an. Es sind gerade die Leerstellen, das Nichtsichtbare, die dazu auffordern, die Bilder weiter zu denken.


www.sissamicheli.net

Geschäftsportal Wallensteinstraße 33 © ONB

WestLicht zeigt in Zusammenarbeit mit dem Bildarchiv der Österreichischen Nationalbibliothek die Ausstellung PHOTO SIMONIS.

Photo Simonis zählte während der letzten Jahrzehnte des 20. Jhdts. zu den bedeutendsten Porträtstudios in Wien und gilt als das letzte große österreichische Fotoatelier der Nachkriegszeit. Österreichs Bundespräsidenten seit Karl Renner, Prominenz aus Wirtschaft und Wissenschaft sowie kirchliche Würdenträger ließen sich im Atelier in der Währingerstraße 12 ablichten.

Der große Erfolg als führendes Porträtstudio Wiens lag in der technisch perfekt ausgeführten Bildgestaltung. 1950 war Photo Simonis das erste Porträtatelier in Wien, das die Farbfotografie einführte.

WestLicht, 1070 Wien, Westbahnstrasse 40. Die Bilder sind ab 8. Juni bis 31.07.2010 zu sehen!

EINLADUNG - GRUPPENAUSSTELLUNG EIGHT VIEWS

Zum diesjährigen 10 festival for fashion & photography gab es erstmals einen offenen Call for Entries für Modedesigner, Fotografen und Kulturinstitutionen. Aus den besten Einreichungen wurde eine Gruppenausstellung konzipiert, in der es nun die aktuellen Arbeiten von jungen österreichischen Modefotografen und -designern zu sehen geben wird.


Black Narcissus © Foto Yasmina Haddad, digitale Collage Angela Wiedermann


White Bodies © Mira Löw


untitled 2009 © Rosa Rendl


Sporthose © Marko Zink


see saw © Alexandra Hager


© Helga Traxler


Fotoarbeiten von
Corina Gertz, Alexandra Hager, Mira Löw, Rosa Rendl, mangelware / Sandra Schmidt, Helga Traxler, modern martyr / Angela Wiedermann, Marko Zink.

VERNISSAGE
Dienstag, 8/6/2010, 19Uhr, Contemporary, Diehlgasse 51, 1050 Wien

DAUER: 9-17/6/2010. DI-FR: 16h-19h

VERNISSAGE am Montag, den 7. Juni 2010 um 20h



Lise Binder - Malerei - Fotografie

Pictures of the State of the Art

Ausstellung im Amerlinghaus, Stiftgasse 8, 1070 Wien,

Es sprechen zur Eröffnung:
Ulrike Lunacek
Susanne Kos


www.lise-binder.at

Der erste Preis des renommierten Fotowettbewerbs „Leica Oskar Barnack Preis 2010“ geht in diesem Jahr an den schwedischen Fotografen Jens Olof Lasthein. Seine prämierte Fotostrecke trägt den Titel "Waiting for the future - pictures from Abkhazia" und erzählt von den Menschen in der Republik Abchasiens im Süden des Kaukasus.


'Waiting for the future, Abkhazia 2009' by Jens Olof Lasthein, winner of the Oskar Barnack Award 2010

Die Fotostrecke zeigt eine trostlose Realität: Die Strände der Hauptstadt Sochumi, ehemals überfüllt von Touristen aus der ganzen Sowjetunion, sind heute nahezu leer. Ochamchira, eine kleine Küstenstadt, sieht mit ihren Häuserruinen und überwucherten Gärten verlassen aus. Und die einst geschäftige Industriestadt Tkuarchal weist nur noch zerstörte Fabriken und eine große Arbeitslosigkeit auf. Das Leben in Abchasien steht still. Ziele, Wünsche oder Pläne scheitern einfach aus Mangel an Möglichkeiten. „Statt bestimmte Fakten mit meinen Bildern auszudrücken, ist es mir viel wichtiger, einen visuellen Einblick in das Leben mit all seinen Schattierungen zu geben. So komplex und vielschichtig wie möglich, damit meine Fotos ihre eigenen, weitläufigen und abwechslungsreichen Geschichten erzählen“, so der Fotograf über seine Arbeit.

HIER ist das komplette Interview mit dem Preisträger!

modefotografie im fotowerk-wien

einladung zur ausstellung:

"hochlicht im fotowerk“: das tschechisch-österreichische künstlerpaar nela und helmut pairleitner präsentiert modefotografie und kulisse

vernissage: donnerstag, 10. juni, 19-22 uhr

fotowerk-wien, 1070 burggasse 81

dauer der ausstellung: 11.6. bis 1.7.2010
öffnungszeiten: donnerstag 16-19 uhr und über anfrage unter 0664/1352761.

Die APA – Austria Presse Agentur und Canon Austria freuen sich, Sie zur Verleihung des österreichischen Preises für Pressefotografie Objektiv 2010 einladen zu dürfen.
Bilder prägen Medien. Sie sind im Design ebenso unverzichtbar wie für die Vermittlung der Inhalte. Fotos bestimmen den ersten Eindruck eines Artikels bei der Leserin oder dem Leser, sei es in Zeitungen, anderen Printmedien oder im Web. Sie ziehen im Ideal­ fall die Aufmerksamkeit auf sich und unterstreichen die Botschaft. Die APA – Austria Presse Agentur und Canon Austria zeichnen auch 2010 herausragende Leistungen auf dem Gebiet der Presse­ fotografie mit dem „Objektiv 2010“ aus.

Die Siegerinnen und Sieger werden am Montag, 7. Juni 2010, um 19:00 Uhr im Wiener Metropol, 1170 Wien, Hernalser Hauptstrasse 55, bekanntgegeben.

HIER die Einladung (pdf) downloaden, Eintritt nur mit Anmeldung: objektiv@apa.at

(Quelle: pressetext.at)

3D Kamera ermöglicht Robotern künftig eine "bessere Sicht"


© Technikon Forschungsgesellschaft mbH

Das Europäische Forschungsprojekt TACO beschäftigt sich mit der Entwicklung einer neuartigen 3D Kamera, welche Robotern eine "menschenähnliche Wahrnehmung der Welt" ermöglichen soll. (...) Die TACO Kamera wird hauptsächlich mit Hilfe zweier Technologien realisiert: Flexible, günstige und robuste Hardware basierend auf Laser Scanning Technologie auf der einen Seite, und Software zur ultra-schnellen Objekterfassung und zur Steigerung des Umweltbewusstseins auf der anderen Seite.

Weiterlesen!

Daguerréotype von 1839 am 29. Mai bei WestLicht Photographica Auction!


Als absolute Sensation kommt bei der kommenden Auktion ein Daguerréotype Giroux zur Versteigerung - die erste kommerziell hergestellte Kamera der Welt und die Initialzündung für den weltweiten Siegeszug der Fotografie!

Die von uns angebotene Kamera war bisher völlig unbekannt und wurde niemals publiziert. Bemerkenswert ist der hervorragende Originalzustand des über 170 Jahre alten Gerätes. Weltweit sind nur einige dieser Kameras in öffentlichen Museen und Sammlungen bekannt, niemals vorher ist eine solche Kamera zum Verkauf in einer Auktion angeboten worden. Es wird erwartet, dass der von uns gehaltene Weltrekordpreis (ebenfalls eine Kamera aus 1839) in der Höhe von 576.000 Euro um einiges übertroffen wird. Der Startpreis beträgt 200.000 Euro, der Schätzwert 500.000 – 700.000 Euro.

HIER weiterlesen!

Possible Reactions
Zwei Künstlerinnen haben sich in ihren Arbeiten über ihren individuellen Zugang dem Versuch angenähert, Gewalt ins Bild zu setzen.


© Alexandra Grill aus see me beautiful


Alexandra Grill (Österreich): „see me beautiful“
Fiona Rukschcio (Österreich): "Bill Posters will be prosecuted"

fotoK-Hinterhaus, Grangasse 5, 1150 Wien

Eröffnung: 26.05.2010 - 19:00 Uhr,
Ausstellungsdauer: 27.05.2010 bis 04.06.2010

Physische und psychische Gewalt, die Frauen täglich erleben, ist fixer Bestandteil unserer Gesellschaft des 21. Jahrhunderts. Je nach Demokratisierungsgrad und nach dem Ausmass der Aufweichung von patriarchalen Strukturen sowie der Tabuisierung gegenüber der Öffentlichkeit ist Gewalt mehr oder weniger präsent, manchmal mehr sichtbar, manchmal weniger. Die Frage wie Frauen mit diesen Traumata umgehen bzw. welche psychischen und physischen Spuren und Wunden von dieser Gewalt, die nichts anderes als die eindimensionale Demonstration von Macht veranschaulicht, bleiben, sind in der Ausstellung „mögliche Reaktionen/possible reactions“ zu sehen.
fotoK-Aktion zeigt zwei Positionen von Künstlerinnen und macht sichtbar, dass sich Frauen, die unmittelbare Gewalt erlebt haben, sowohl in der Opfer- als auch in der Täterrolle wiederfinden können.

..... Wir laufen daher Gefahr, dass wir zur Erklärung der männlichen Herrschaft auf Denkweisen
zurückgreifen, die selbst das Produkt dieser Herrschaft sind.
(Pierre Bourdieu, „Die männliche Herrschaft“/“La domination masculine“, 1998)

Im Rahmen der Architekturtage 2010 findet die Vernissage von Susanne Bettina Armbergers Arbeiten in den Räumen des Büros von Architekt Schöffauer statt.

susanne bettina armberger - fac{ad}es


CANAL ST. MARTIN


meet the architect - see art
kennenlernen - betrachten - feiern

freitag, 28. mai 2010 ab 15 uhr im architekturbüro fritz schöffauer, 1060 wien, mariahilferstr. 45/stiege 6/top 106/107

||| MEET YOUR ARCHITECT ||| NIGHTLINE |||

www.faces-of-kosovo.blogspot.com

ERÖFFNUNG AM 28.05., 20 UHR im Jakob Kern-Haus,
Würzburggasse 8, 1130 Wien

EVA SCHIMMER: www.evatronica.com
HOLGER R. WEIMANN: www.photoxmedia.com

++Article 4
No one shall be held in slavery or servitude; slavery and the slave trade shall be prohibited in all their forms.


++Article 15
(1) Everyone has the right to a nationality.
(2) No one shall be arbitrarily deprived of his nationality nor denied the right to change his nationality.


++Article 24
Everyone has the right to rest and leisure, including reasonable limitation of working hours and periodic holidays with pay.


Die Menschenrechte sind in über 360 Sprachen übersetzt worden, doch noch niemals hat sie jemand visualisiert. Die Künstler Juliane R. Hauser und Lukas M. Hüller haben dieses Projekt in Angriff genommen und nun sehen wir das Ergebnis. NEWS von Lukas M. Hüller und Christoph Chorherr über einen speziellen Abend im Gartenbaukino...


Wir möchten Euch am 1. Juni abends ins Gartenbaukino einladen. Euch Bilder aus Südafrika zeigen und eine ganz besondere Geschichte erzählen

Über Südafrika, Ithuba, eine Schule in einem township und die 30 Artikel der Menschenrechte.

Ithuba: das ist eine Schule südlich von Johannesburg, die wir 2008 gegründet haben, und die von verschiedenen europäischen Architekturfakultäten Stück um Stück erweitert wird. Build together - learn together, so unser Motto dort.

Lukas Hüller & Juliane R. Hauser, zwei Künstler aus Wien, haben mit den Jugendlichen unserer Schule und den Künstlern Armin Guerino aus Wien, Kevin Harrison aus England, Laurent van Wetter aus Belgien und Kyla Davis aus Südafrika ein aussergewöhnliches Projekt realisiert.
Sie stellen die berühmten und doch viel zuwenig bekannten Artikel der Menschenrechte in großformatigen, inszenierten Photographien dar.

Diese wollen wir Euch am 1. Juni zeigen.

Was wir versprechen können: Es wird ein ganz besondere Abend, mit Geschichten und Bildern aus Südafrika, wie Ihr sie sonst kaum zu sehen bekommt. Ausserdem sind wir auch sehr stolz, was hier gelungen ist, und würden es Euch sehr gerne vorführen.

Falls ihr kommen wollt: Bitte anmelden unter: ithuba.gartenbau@gmail.com (Namen & Anzahl der Personen). EINTRITT FREI!
Kartenausgabe 1. Juni ab 19.00 Uhr im Gartenbaukino. Im Foyer gibt´s Getränke, mit unserer Erzählung und mit unseren Fotos beginnen wir pünktlich um 20.30 Uhr.

Wir freuen uns auf Euer Kommen

Christoph Chorherr & Lukas M. Hüller: thehumanrightsproject.org

Wien feiert am Freitag, den 21. Mai 2010 ab 19 Uhr, im Wiener Museumsquartier die Ankunft des analogen schwarz/weiß Photoautomatens direkt aus der Schmiede von Ole Kretschmann und Asger Doenst (www.photoautomat.de) in Berlin. Den unermüdlichen Bemühungen Ole Kretschmanns und seiner Schwester, der Burgschauspielerin Melanie Kretschmann, ist es zu verdanken, dass der Automat - übrigens ein Original aus den 60er Jahren - von Freitag an in Wien in Betrieb sein wird! Gemeinsam mit Melanie Kretschmann werden die beiden Wiener Photographinnen Marisa Vranjes und Kristina Satori (die Analoggang) das Gerät in Zukunft betreuen.

Zu finden ist der Automat im quartier21 (1. Hof des MQs - von der Mariahilferstrasse kommend).

WestLicht. Schauplatz für Fotografie lädt ein zur Podiumsdiskussion am Donnerstag, den 20. Mai 2010, 17 Uhr.

Anlässlich der kommenden Auktion am 29. Mai veranstaltet WestLicht eine Diskussionsrunde zu Fragen des öffentlichen und privaten Sammelns von Fotografie.

Auf dem Podium:

Carl Aigner, Direktor des Landesmuseums Niederösterreich, St. Pölten
Johannes Faber, Kunsthändler, Wien
Michael Ponstingl, Kurator für Fotografie an der Albertina, Wien
Eva Schlegel, Künstlerin und Kuratorin
Gabriele Schor, Direktorin der Sammlung Verbund, Wien
Peter Weiermair, Kunsthistoriker und Herausgeber

Ab 19 Uhr > Vorbesichtigung und Ausstellungseröffnung der 2. WestLicht Foto-Auktion.
1070 Wien, Westbahnstrasse 40.

SVEN BUCHHOLZER
Essen / selbst #114




Die Rationalisierung der Gesellschaft im späten 18. Jahrhundert und die - unter anderem daraus resultierende, in den letzten 40 Jahren massenmedial fast ausschließlich positiv dargestellte - Entwicklung von naturwissenschaftlichen Forschungen und Erkenntnissen, die gleichzeitig mit jedem "Ergebnis" die nächste Aufgabe fast schon in sich trägt, hat neben der weitaus länger herrschenden christlichen Tradition des „Verschweigens“ und der Unterdrückung des biologischen menschlichen Körpers dazu geführt, dass das finanzielle, organisatorische und ideologische Engagement in naturwissenschaftlichen Bereichen noch nie so hoch war wie heute (seit Ende des Kalten Krieges "genügen" naturwissenschaftliche Argumente im Normalfall, solche Anstrengungen zu rechtfertigen). Die Diskrepanz zwischen Nutzen für die gesamte Menschheit und reinem wissenschaftlichen Erkenntnisinteresse ist parallel dazu gewachsen, ohne ernsthaft in Frage gestellt zu werden.

Sven Buchholzers Installation in der Portiersloge setzt sich mit dieser Tatsache unter Verwendung von fotografischen Selbstportraits auseinander.

Das Weisse Haus, 1010 Wien, Wollzeile 1

Anthropology is my archive of lived actualities, found in all sorts of ethnographies about peoples who have lived very different sorts of lives from my own, today and in the past. (Arjun Appadurai 1996)

Wie das hier beschriebene „eye of the anthroplologist“ durch dessen Blick Aktualitäten betrachtet werden, repräsentiert die Wiener Fotografin Sarah-Maria Kölbl visuell diese Realitäten. Dabei bezieht sie sich auf den urbanen Raum Wiens und gibt den BetrachterInnen einen Einblick in die Vielfalt der Wiener Lebenswelten.

Um dies zu bewerkstelligen, entschloss sich Sarah-Maria Kölbl mit einer analogen Großformat-Kamera zu arbeiten. Damit wird eine Tiefe erreicht, die es den BetrachterInnen ermöglichen soll, eine Beziehung zu den dargestellten Personen aufzubauen.

Gerade für die Anthropologie stellt sich hier die Frage der Subjekt-Objekt Beziehungen und der Entstehung dieser. Wie kann die Distanz zwischen Fotografin und Objekt überbrückt werden um eine möglichst intime ehrliche Atmosphäre herzustellen?



Sarah-Maria Kölbl versucht mithilfe des Mechanismus eines Fernauslösers eben genau diese Brücke zu überwinden um uns ein möglichst holistisches Bild des Menschen zu zeigen, welches über die reine Kunst hinausgeht. Hier überschneidet sich die Kunst mit Fragestellungen der Kultur-und Sozialanthropologie wie zum Beispiel der Frage nach Repräsentation auf der visuellen als auch auf der theoretischen Ebene.

http://www.ethnocineca.at/fotoausstellung/

Kosmos Theater, 18. Mai 2010, ab 20 Uhr,
ERÖFFNUNG der ETHNOCINECA & Fotoausstellung von Sarah Maria Kölbl

"Fotos, die in Österreich noch nie zu sehen waren, zeigt die kleine, aber feine Galerie 'anika handelt' am Yppenplatz in Ottakring (noch bis 5. Juni)", berichtete der Kurier vor kurzem. Auch Datum, das Presse-Schaufenster, Standard Online, FAQ und andere sind vom neuen Einblick in das Lebenswerk Erich Lessings begeistert. anika handelt - Pressemitteilungen.

Dreharbeiten zu "Moby Dick", Kanarische Inseln, 1954

Erich Lessing, bekannt als Bildreporter und Dokumentarist zeigt zum ersten Mal in Österreich eine andere Seite seines Lebenswerkes: die Arbeit am Filmset.
Bekannt wurde Lessing für seine Dokumentationen, wie des ungarischen Volksaufstandes 1956 und seine politischen Porträts, die ab 1951 für die Fotoagentur Magnum entstanden. In den 1950er und 1960er Jahren war er u.a. bei Dreharbeiten zu den Filmen Moby Dick (1956, John Huston), Alexis Sorbas (1964, Michael Cacoyannis) und Sound of Music (1965, Robert Wise) hinter der Fotokamera. Während der Ausstellung sind alle Fotografien um einen 15% reduzierten Preis erwerbbar.

Öffnungszeiten während SOHO in Ottakring:
Samstag, 8.5.: 10-13 h und 18-22 h
Samstag, 15.5.: 10-15 h
Donnerstag, 20.5.: 16-22 h
Samstag, 22.5.: 10-15 h

Marko Zink bei Charity zugunsten Aids Hilfe Wien

Der alljährlich stattfindende Ausstellungszyklus KUNST GEGEN AIDS findet heuer am 8.5. ab 19 Uhr im Wiener WUK (Währinger Strasse 59, 1090 Wien) statt.

Daniela Sahlhofer und Käthe Schönle haben dieses Jahr Marko Zinks 6teilige Serie "aus Schublade" für die Ausstellung ausgewählt.



Die Werke präsentiert Marko Zink im Format 15x20cm als BlixPix, einer exklusiven kleinformatigen Variante der ON-SILICON Kaschierung, mit Acrylstandfuß. Die Werke können einzeln (um Euro 350,-) oder als komplette Serie erworben werden. Der Erlös kommt der Aidshilfe Wien zugute.

Die teilnehmenden Künstler sind:

Willkommen bei Freunden!

Kochshow, (Bauch-) Laden, Kochbuch

Götz Burys Kochstudio „Willkommen bei Freunden!“ widmet sich schwerpunktmäßig der Gastfreundschaft, die ja von je her die Basis jeder guten Bewirtung bildet.

In der Kochshow „Gaumenkitzel für den hohlen Zahn“ können alle potentiellen GastgeberInnen lernen, wie man Gäste, ob sie nun als Globale Nomaden, TouristInnen, SaisonarbeiterInnen, PatientInnen oder Asylsuchende zu uns kommen, trotz hereinbrechender größter Finanz- und Wirtschaftskrise seit Menschengedenken, mit den einfachsten Mitteln so bewirtet, dass sie sich bei uns annähernd wie Gott in Frankreich fühlen. Kein leichtes Unterfangen, wenn man selbst nicht hungern möchte!

Es wird gezeigt, wie man aus etwas Klebeband und gutem Willen ein Trachtenoutfit zum Beispiel für ein (fiktives) Galadinee beim Bundespräsidenten schneidert, und aus einem alten Besen einen Gamsbart dazu. Oder wie man für seine besten Gäste aus einem gewöhnlichen Bierdeckel und etwas Sägemehl ein klassisches Wiener Schnitzel brutzelt, ganz wie von der Oma. Oder wie man (in der Schubhaft etwa) aus herabgefallenem Putz und ein paar Brotkrumen das schönste Landbrot bäckt. Als Heizmaterial für den Selbstgebastelten Backofen dient übrigens einfach eine Rolle Klopapier.
Eine Küche, zu der wir alle einladen möchten, die sich nach dem Land sehnen, wo Magermilch und falscher Honig fließen.

Der Bauchladen
Im angeschlossenen Bauchladen können sich die BesucherInnen mit allen Materialien eindecken, die moderne Gastfreundschaft heute benötigt. Und unter dem Motto „Richtig (bescheiden) leben in der Überflussgesellschaft“ werden Information und Anleitung für GastgeberInnen bereit gehalten, um Neuankömmlinge richtig zu versorgen.

Das Kochbuch
Mit dem Titel „Gaumenkitzel für den hohlen Zahn“ erscheint bei El Bulli Books ein reich bebildertes Kochbuch, für das österreichische Haubenköche gebeten wurden, Rezepte zu erarbeiten, die höchsten kulinarischen Ansprüchen genügen, sich an echter österreichischer Hausmannskost orientieren und noch dazu praktisch zum Nulltarif zu realisieren sind. Das Kochbuch wird durch viel Philosophie und ein einfühlsames Vorwort des Bundespräsidenten ergänzt und ist im Bauchladen erhältlich.

Ab dem 8. Mai geht´s los... Alle Termine der KOCHSHOW sind HIER zu sehen!

© Marko Zink, 74400006_zebra, 2010; ANALOGE PANORAMAPHOTOGRAPHIE

TRAGÖDIEN – 2008 bis 2010 - Marko Zink
Vor der Belichtung mechanisch und chemisch bearbeitete, analoge Panoramafotografien

„Es mangelt an vielem, es fehlt vielleicht an allem, aber nicht an Aufmerksamkeit. Wir betonen sie sogar. Wir schauen in den Wald hinein, und es hallt etwas zurück, das wir nicht sind, das wir aber als uns hätten erkennen können. In großer Bedürftigkeit verbergen sich die Körper hinter den Bäumen, aber die Körper sind irgendwie anders, sie sind anders als die vorherigen, die man aber auch nicht wirklich hatte. Sind das Tiere? Nein, das sind wire, aber mit Einsprengsel von Tiere. Tiere ohne Machtphantasien, welche nur Menschen haben. Tiere fressen einfach, auch ihre Gegner, wenn nötig. Tiere ermessen ihre Größe nicht, wenn sie sich durchs Unterholz zwängen, ob ohne Zwang oder mit Zwang, etwa weil jemand hinter ihnen herrennt und sie jagt, um sie danach zu besitzen und über sie zu entscheiden, wenn sie nicht mehr rennen können. Sie entscheiden sich daher oft zur Flucht, wozu sollten sie sich sonst entscheiden?, ja, auch zum Angriff, weil sie Hunger haben oder ihres Nächsten Weib begehren, eine nette Hirschkuh zum Beispiel.“

Aus dem Essay „Im Wald“ von Elfriede Jelinek. Exklusiv zu Marko Zinks Fotoserie „Tragödien: Im Wald“.
Lesen Sie HIER den kompletten Text dazu!

Das cyberlab-Team freut sich außerordentlich darüber, dass sich MARKO ZINK für die Präsentation seines Werks „74400006_zebra, 2010; ANALOGE PANORAMAPHOTOGRAPHIE“ auf der Viennafair für eine Kaschierung ON-SILICON MATT entschieden hat. ON-SILICON, die extrem haltbare Kaschierart für Fotoausarbeitungen, wurde speziell für die hohen Anforderungen des Kunstmarkts entwickelt. Die Fotoausarbeitung wird dabei mit Silikon dauerhaft hinter Acrylglas versiegelt und auf eine Alu-Dibond Platte kaschiert. Das verstärkt die Farben, erhöht die Plastizität und schützt vor UV-Licht. Für die perfekte Hängung wird auf der Rückseite ein Trageleistensystem aus eloxierten Aluminiumleisten angebracht.

Das Bild im Format 180x74cm ist auf der VIENNAFAIR 2010 am Messestand A2008 in der GALERIE MICHAELA STOCK: MARKO ZINK zu sehen!

© Athri Niroshika

Cynthia Schwertsik und Laurent Ziegler, die ersten PAINT FOR LIFE ResidentInnen, sind wieder zurück im Lande. Für uns die Gelegenheit, im Rahmen von Soho in Ottakring zur Matinee & Ausstellung am Sonntag, 9.5. einzuladen, wo beide auch von ihren Erfahrungen im Gespräch mit der Journalistin Sybille Hamann berichten werden.

arts in education by PAINT FOR LIFE: photography project Sri Lanka (volume 1)

Sonntag, 9.Mai 2010, 11-20 Uhr
Das Werk, 16., Neulerchenfelderstrasse 6-8

11 Uhr - 12 Uhr: Matinee. Zur Kunst in der Bildung Cynthia Schwertsik (Bildende Künstlerin) und Laurent Ziegler (Photograph) im Gespräch mit Sibylle Hamann (Journalistin) über ihre residencies bei Schulprojekten in Südafrika und Sri Lanka. Ausserdem mit Doron Rabinovici (Schriftsteller) und Michael Wimmer (Geschäftsführer Educult).

12 Uhr - 20 Uhr: Ausstellung. Photography project Sri Lanka (volume 1) Werke von StudentInnen der one world foundation, in Zusammenarbeit mit Laurent Ziegler entstanden.

Kleines Buffet. Eintritt frei. Drei der ausgestellten Werke werden verlost.

wienXtra präsentiert Fotos von Fotograf Bubu Dujmic zu jungen Lebenswelten.

„Das Projekt Mein Zimmer bin Ich zu fotografieren war eine besonders interessante Herausforderung für mich, da es nicht alltäglich ist in dieses sehr private Umfeld junger Menschen vordringen zu dürfen. Mit viel Neugierde habe ich versucht, die Beziehung zwischen Mensch und Raum fotografisch festzuhalten – ein spannendes Projekt, dass mir viel Freude bei der Arbeit bereitet hat.“ Bubu Dujmic, Fotograf

Die Vernissage wienXtra-Ausstellung "Mein Zimmer bin ich!"ist am 5.5.2010 um 17:30 Uhr im wienXtra-ifp, 8., Albertgasse 35/II.

www.dujmic.com

Sehr geehrte Damen und Herren, gerne möchte ich Sie einladen, im Rahmen der VIENNAFAIR 2010, 6.-10. Mai, meine Arbeiten bei der Galerie Ernst Hilger, Halle A Stand 1003, zu sehen.

Messe Wien , Halle A/Stand 1003: Preview und Vernissage: Mittwoch, 05. Mai ab 15 Uhr - 21 Uhr

Ausstellungsdauer: 06. - 09. Mai 2010

Über Ihren Besuch würde ich mich sehr freuen!

Mit besten Grüssen, Julie Monaco www.monaco.at



Die Serien "o.t._#900, o.t._#700, o.t._#500" von Julie Monaco stehen in engem Zusammenhang mit den bisherigen Arbeiten, sie sind als Fortsetzung dieser zu verstehen, da sie sich weitgehend der gleichen Rechenprozesse Benoit Mandelbrot (Rendering ist die optische Aufwertung eines dreidimensionalen Modells oder eines zweidimensionalen Pixelbildes mittels computerunterstützter Prozesse/Algorithmen) wie in den früheren Arbeiten bedienen. Sie sind ihnen aber in der äußeren Erscheinung nur bedingt verwandt, da sie eine andere Methode, die unter dem Begriff "non-photorealistic rendering" (npr) zusammengefasst werden, miteinbeziehen. Die neuen Arbeiten nehmen direkten Bezug auf die bisherigen Serien, indem sie die Vorgänge, die den Früheren zugrunde liegen, bloßlegen, aufdecken.

Die Eröffnungsausstellung Identität I – Biografie reflektiert die Relation von Biografie und Identität als ‚Entwicklungslinie alltäglicher Identitätsarbeit’. Wie lässt sich biografische Selbsterfahrung heute bewältigen? Wie je nach Lebensphase und Handlungsaufgaben jeweils unterschiedliche, widersprüchliche und divergente Teilidentitäten in einer Biografie dominieren, die es im Wechselspiel mit den Anforderungen von außen und von innen zu synthetisieren gilt, zeigen auch die für den Auftakt des Jahresschwerpunkts ausgewählten KünstlerInnen. Insbesondere der Seriencharakter aller fünf künstlerischen Statements verweist indirekt auf die fragmentierte wie inkonstante Beschaffenheit heutiger Subjekte. (Weiterlesen).

Friedl Kubelka, Peter Köllerer, Natascha Stellmach (Bild unten links), Conny Habbel, Liza Nguyen (Bild unten rechts)

Eröffnung: Montag, 3. Mai 2010 um 19.00 Uhr
Einleitende Worte: Claudia Marion Stemberger

FOTOGALERIE WIEN
Verein zur Förderung künstlerischer Fotografie und neuer Medien, Währinger Strasse 59/WUK, 1090 Wien

Am 4. Mai 2010 um 19.00 Uhr stellt Medienkünstler Stefan Joham erstmals seine Fotografie und Videokunst in der Galerie Time vor. Die Ausstellung zeigt 25 großformatige Prints auf 100 Quadratmetern. Projektoren und Beamer bringen die Bilder des Medienkünstlers in Bewegung und lassen die Gäste in eine neue Art der Videokunst eintauchen.
Gemeinsam mit seinem Mentor und Vater Erich Joham präsentiert er seine Fotografien renommierter österreichischer Künstler. Außerdem siedelt der Promifriseur seinen Salon von der Griechengasse in die Galerie Time um und performt live Kunst am Kopf. Für die musikalische Begleitung sorgen Ariel Szabo (Musiker und Gitarist), Moritz Holy und Leo Bei.
Zu sehen sind Portraits von Erwin Wurm, Peter Patzak, Zenita Komad, Jörg Huber, Padhi Frieber, Christian Eisenberger, Judith Fegerl, Anja Manfredi, Günther W. Wachtl, Meinhard Rauchensteiner, Thomas Glavinic und vielen anderen mehr.


Ausstellung Stefan Joham
Eröffnung am 4. Mai 2010 um 19.00 Uhr
Die Bilder sind bis 15. Mai 2010 zu sehen!
Galerie Time, 1010 Wien, Wollzeile 1-3

cyberlab ist stolz darauf, daß Josef Polleross die Prints bei uns machen ließ und weist natürlich gerne auf seine nächste Ausstellung hin.

© Marko Zink, Tragödien


Marko Zink: Performance ZEBRA

Marko Zink zeigt aus der Serie „tragödien“ die großformatige Photographie „Zebra“ auf der ViennaFair (06. - 09.05.) am Messestand der Galerie Michaela Stock - Stand A2008.

AUFRUF ZUR ZEBRA-SUCHE: An diesem Tag sollen ca. 15-20 Leute mit einer Zebra-Maske durch die Messe gehen- wichtig ist, daß die Personen immer im Rudel auftreten- (Zebras sind Rudeltiere). Wenn möglich sollen die mitwirkenden Personen ein schwarzes oder weißes T-Shirt tragen - ist aber nicht Pflicht. Zudem werden Fotos der Performance gemacht, hierzu werden die Akteuere bei Messeständen positioniert und fotografiert.

Diese Performance wird dokumentiert (Foto und/oder Video) und dann im Monat der Fotografie im November 2010 in der Galerie gezeigt.

Treffpunkt beim Messeeingang: Am Mittwoch, 5.5.2010 um 17, 18, 19 und 20 Uhr

Anmeldung direkt bei Marko unter marko.zink@gmail.com

„Zink spielt mit einem Weltuntergangsszenario und zelebriert mittels Zwitterwesen und vegetabilen Mehrdeutigkeiten eine Zeitlosigkeit, die in vielen seiner Arbeiten zu finden sind; ebenso wie die leise Ironie, dieses Augenzwinkern, das einen bei näherer Betrachtung erst überrascht und dann in die Tiefe der Bilder lotst.“

Aus dem Essay „Wächterbäume und Wasserträume an den Grenzen zur Malerei von Ursula Philadelphy. In : EIKON, Internationale Zeitschrift für Photographie und Medienkunst, Heft 65.

Australische Impressionen von Brigitte Luh

Einladung zur Ausstellung im Rathaus Korneuburg im Rahmen der Langen Einkaufsnacht am 30. April 2010 von 18.00 bis 21.00 Uhr in der Galerie „Zu ebener Erde und im ersten Stock“.

Wien, Wien nur du allein … Bei dem interaktiven Fotoprojekt von Katrin Hofmann, Andreas Achleitner und Stefanie Schwamberger dreht sich alles nur um Wien.

Liebst Du Deine Stadt? – dann zeige es uns! Das ist der zentrale Ansatz des Projekts von LUUPS Wien und ruft die Menschen, die Wien lieben, auf, dies auch zu zeigen. Wien ist eine multikulturelle Stadt mit viel Geschichte, viel Charakter, viel Skurrilem und viel Charme. Daher werden alle Wienliebenden dazu animiert, Dinge, welche Wien für sie so l(i)ebenswert macht, zu umarmen und das fotografisch festzuhalten. Die originellsten Bilder werden im Zuge einer heißen Partynacht am 11. Juni im "the loft" (Lerchenfeldergürtel 37, 1080 Wien) gekürt und die besten 15 werden dann im Laufe des Jahres in einer Wanderausstellung präsentiert.

Einsendeschluß: Ende Mai 2010. ALLE INFOS HIER!


P.S.

© Janos Kalmar, Leopold Hawelka, Cafetier


© Janos Kalmar, Amir Hawelka, Cafetier

János Kalmar - Metamorphosen in Wien

Fotografien von Wechsel, Wandel, Änderungen, changes, transitions, schnell, langsam, kaum merkbar, schleichend, behutsam, radikal, deprimierend, banal, begeisternd.

Änderungen, die das Leben angenehm machen oder einen vor den Kopf stoßen - im guten und im schlechten Sinn. All das in Wien.

ERÖFFNUNG am 27. APRIL im Artefakt, 1010 Wien, Strauchgasse 2 (Palais Ferstel).
Die Bilder sind bis 14. Mai zu sehen.

Information Stream, © Daniel Egg

ERÖFFNUNG am 23. April 2010, 19 Uhr
Neue Galerie Graz, Studio, Sackstraße 16, 8010 Graz
Die Ausstellung ist bis 22.05.2010 zu sehen.

Information Stream besteht aus Fotoserien von „Luftlautformen“. Beim Aussprechen von Lauten bringen wir Atemluft in Formen, die man nicht sieht, aber dennoch als vorhanden voraussetzen muss. Daniel Egg macht diese „Luftlautformen“ (im konkreten Fall mittels der Buchstaben I-N-F-O-R-M-A-T-I-O-N S-T-R-E-A-M) mit Zigarettenrauch sichtbar und wiederholbar. Jeder Buchstabe zeichnet eine Form in die Luft, die wiederholbar und lesbar ist und somit eine Biometrie aufweist. Schrift und Bild stehen miteinander eng in Verbindung. Auf diese Weise entsteht ein neues Alphabet.

Daniel Egg nimmt hier eine Tradition auf, die durch die konkrete Poesie, das Performative und zuletzt durch die technischen Möglichkeiten bzw. die neuen Medien sichtbar wurde und wird. Gerade in der österreichischen Nachkriegsavantgarde (Wiener Gruppe, Wiener Aktionismus u.a.), die wesentlich auf den Entwicklungen der Sprachphilosophie (Wittgenstein, Mauthner u.a.) aufbaut, wird das sichtbar. Das Visuelle innerhalb der Sprache und das Sprachliche innerhalb der Bilder sind auch hier zentrale Aspekte. Die Visualisierung solcherart geformter Atemluft steigert deren sinnliche Erfahrbarkeit.

Liebe Kunst- und Tierfreunde!


Willkommen zur 4. Charity Kunst-Auktion der Tierhilfe Kos!

Wir freuen uns, Sie auch heuer wieder zu unserer alljährlichen Charity Kunst-Auktion, welche von namhaften und hochkarätigen Künstlern unterstützt wird, einzuladen.

Das hohe künstlerische Niveau der Auktion garantieren einmal mehr die renommierten Künstler, etwa 100 an der Zahl, und die von ihnen zur Verfügung gestellten Werkspenden.

Markus Lüpertz, Arnulf Rainer, Hermann Nitsch, Lois Renner, Herbert Brandl, Hubert Schmalix, Otto Zitko, Karl Prantl, Oskar Höfinger, Xenia Hausner, Padhi Frieberger, Alois Mosbacher, Peter Kogler u.v.m.


Alle zur Versteigerung ausgewählten Werke werden im Bassano–Saal des KHM ausgestellt und können am Montag, den 19.4.2010 von 16.00 - 18.00 Uhr besichtigt werden.

Die Versteigerung selbst beginnt am Montag den 19.4.2010 um 19.00 Uhr.

Falls Sie nicht zur Auktion kommen können, besteht auch die Möglichkeit ein Gebot direkt an Sotheby’s zu senden (klicken Sie hierfür bitte auf den Link „Download Bestellformular“)

Die Arbeiten werden in der Regel um MINUS 50% des Galerie-Preises ausgerufen!

HIER gibt´s alle Infos dazu!

Vernissage am Freitag, 9. April 2010, 19.00 Uhr

fotowerk-wien: "grow up" - Liebe-Jugend-Mädchen

"grow up" - Neue Ausstellung im fotowerk-wien.
Drei Fotokünstlerinnen zeigen ihre Bilder von Liebe und Jugend

Die heranwachsenden Mädchen von Wien, Jugendliche zwischen Freiwilliger Feuerwehr und Balldebüt im ländlichen Niederösterreich und Bilder vom Rauschzustand der Liebe: Patrizia Gapp, Susanne Buchinger und Gabriele Prassl führen im April im Ladenatelier von fotowerk-wien den Blick des Betrachters in die Welten von Liebe und Jugend. Starke Emotionen, Gefühlsschwankungen, Angst und Neugier, die Auseinandersetzung mit dem sozialen Umfeld, sich zurückziehen und wieder ausbrechen.

Fast alle Bilder sind im Frühling entstanden und werden im Frühling gezeigt: Im fotowerk wien, 1070, Burggasse 81. Vernissage ist am Freitag, 9. April 2010, 19.00 Uhr.

Die Bilder können bis 30. April 2010 sehen: Do 16.00 bis 19.00 und auf Anfrage: 0664/135 27 61

Natascha Auenhammer lädt im Namen der Schwarz-Weiss-Photomanufaktur und Galerie ZEBRA Zentrum für Klassische und Moderne Fotografie zur Vernissage

ERNST ZDRAHAL “Schlossgeschichten” im Gedenken an Federico Fellini...

am Mittwoch, den 7. April ab 19 Uhr herzlich ein.

Foto- Collage- Frottagen. Szenerien mit, vor und in Schlössern.

Wir freuen uns , Sie begrüßen zu dürfen.
Natascha Auenhammer und Ernst Zdrahal

Photomanufaktur ZEBRA 1070 Wien Burggasse 46 Tel 01-944 03 74
www.zebralabor.at

Ausstellung bis 5.Mai 2010 Di-Do 9.00 - 17.30, Mo +Fr 9.00-14.30

1070 Wien, Westbahnstrasse 40
Eröffnung am 13.04., die Ausstellung ist bis 16.05. zu sehen.


WestLicht. Schauplatz für Fotografie zeigt mit dieser Ausstellung einen Querschnitt des aktuellen Geschehens in der österreichischen Fotografie.

Das Augenmerk liegt neben etablierten Positionen wie Martin Walde oder Helmut und Johanna Kandl auf den Arbeiten junger Talente, die Werke an der Schnittstelle zwischen bildender Kunst, Installation und Fotografie präsentieren. Selina de Beauclair etwa projiziert pornografische Motive auf Oberflächen oder Körper, was den Arbeiten unter anderem zeichnerische Qualitäten verleiht. Das fotografische Abbilden von Projektionen erotischer Motive aus Magazinen bricht deren pornografischen Inhalt auf und verändert ihn. Körperlichkeit präsentiert auch die gebürtige Brasilianerin Roberta Lima: Die fotografischen Dokumentationen ihrer aktionistischen Performances sind sensible Bestandsaufnahmen von Weiblichkeit, Schmerz und dem Sprengen gesellschaftlicher Konventionen. Der Kärntner Markus Guschelbauer inszeniert seine Motive. Er kombiniert Natur und Künstlichkeit, indem er Landschaft durch eine Plastikfolie aufnimmt oder Bäume oder Steine mit dieser überzieht - so entstehen Collagen der Wirklichkeit.

Kuratiert von Elsy Lahner und der Künstlerin Eva Schlegel, zeigt die Ausstellung einen spannenden, ungewöhnlichen und sehr kunstbezogenen Ausschnitt der jüngeren österreichischen Fotografie.

Jeweils ein Werk der beteiligten KünstlerInnen kommt anschließend zur zweiten WestLicht Foto Auktion, die am 29. Mai 2010 stattfindet.

KünstlerInnen: Anatoliy Babiychuk, Selina de Beauclair, Hubert Blanz, Mark Glassner, Dorothee Golz, Markus Guschelbauer, Helmut und Johanna Kandl, Roberta Lima, Michail Michailov, Rita Nowak, Judith Pichlmüller, Agnes Prammer, Nikolaus Schletterer, Nina Rike Springer, Kamen Stoyanov, Martin Walde, Julia Willms, Andrea Witzmann, Erwin Wurm



Bilder (v.l.n.r.): A Zed and Two Noughts © Selina de Beauclair, 2009,
Schwimmen © Markus Guschelbauer, 2008,
Urban Household 1 © Julia Wilms,
Hello Lenin © Kamen Stoyanov, 2003

Gibt es für die Unmittelbarkeit des Augenblicks eine zweite Chance? Es gibt sie -, und zwar nicht mehr oder weniger, sondern nach dem Motto: Less is more!
Robert Rutöd schuf im Rahmen dieses Foto-Projekts ein skurril anmutendes (Blick)Archiv. Jedes Bild erzählt eine ganz persönliche Geschichte und ist Geschichte.



"Die Fotos stehen in der klassischen Tradition der Street Photography und zwingen zum genauen Hinsehen. Dem oberflächlichen Betrachter wird der schwarze Humor des Fotografen oftmals verborgen bleiben." fotofeinkost.de

"Robert Rutöds Projekt ‘Less is More‘ zeigt Straßenfotografie, die vornehmlich den bizarren Momenten des Alltags nachspürt." The Sonic Blog

Writing a new chapter in the history of photography - IMPOSSIBLE INSTANT FILM

The Impossible Project started in October 2008 at the last preserved Polaroid plant in Enschede (The Netherlands) with the aim to save anlog Instant Photography from extinction; today it presented its significant result. After 17 months of research and development, The Impossible Project an- nounced that it succeeded in its task of re-producing a new analog Instant Film for traditional Polaroid cameras. Containing more than 30 newly developed compo- nents, Impossible today introduced a new, monochrome Instant Film - the PX 100 and PX 600 Silver Shade - and is therewith saving millions of perfectly functioning Polaroid cameras from becoming obsolete (as Polaroid discontinued its instant film production early in 2008).
Weiterlesen... (cyberlab gratuliert Florian "Docs" Kaps und seinem Team)


PX 100 Silver Shade / First Flush
Impossible's brand new PX Silver Shade Instant Film. Astonishing monochrome material in a limited First Flush Edition. Optimized for the use in traditional Polaroid SX 70 cameras.
First Flush Film is experimental material that will produce changing results depending on light conditions and temperature. Please read the detailed specs here: px film website

Unsere Geschichte:
Die Geschäftsgründung der Firma Studio 22 erfolgte im Jahr 1973 durch Fritz und Kurt Hagen am heutigen Firmensitz in der Pontenstrasse 22 in Lustenau. Viel zu früh stirbt 1984 Fritz Hagen, sein Werk und seine Firma bestehen aber weiter. Kurt Hagen führt weiterhin die kaufmännischen Geschäfte, im fotografischen Bereich werden Geschäftsführer eingestellt. Im Jahr 1997 übernimmt mit Marcel Hagen die nächste Generation das Unternehmen. Das Studio 22 entwickelt sich zum modernen Dienstleister in Sachen Fotografie - sowohl für die professionelle b2b- und Agenturszene als auch für den anspruchsvollen Privatbereich.


Liebe Geschäftspartner, Kunden und Freunde, nachdem sich in den vergangenen Jahren einiges in meinem Tätigkeitsbereich verändert hat, war die Zeit reif, dies auch auf meiner Homepage ersichtlich zu machen.

Unter den neuen Themenschwerpunkten finden Sie einen Auszug aus den fotografisch umgesetzten Projekten.

Viel Spaß in der neuen Bilderwelt.

Mit freundlichen Grüßen

Marcel Hagen

studio22 - fotoatelier
a-6890 lustenau, pontenstraße 22
tel. +43 5577 836500

http://www.studio22.at
studio22@studio22.at

http://brigitte-luh.at/

Panoramaphotographie ist wieder en vogue. Ingo Wessely, gekürter Master of Panorama Art, läßt Aktfiguren zeitversetzt durchs Bild huschen, was, wenn eingefärbt, wie Traumbilder oder wie psychedelische Erscheinungen anmuten.

Weitere Informationen findest Du auf www.ingowessely.com. Sei dabei, wir freuen uns auf Deinen Besuch.

American Bar SHULTZ, am 31.03.2010, ab 19 Uhr in der Siebensterngasse 31, 1070 Wien,

Wunderwelt
Julie Monaco (A), Chloe Potter (Usa/A), Simona Reisch (A), Magda Tóthová (Sk/A)

Eröffnung: 29. 03. 2010, 19 Uhr
Dauer: 30. 03. - 28. 04. 2010

Die Ausstellung WUNDERWELT vereint vier zeitgenössische, internationale, künstlerische Positionen, die in ihren Arbeiten das Phantastische einfangen und damit eigene Welten erschaffen. Dabei spielt die Methode des Konstruierens und Collagierens eine bedeutende Rolle. Durch das Neuzusammensetzen von Fragmenten der Realität und durch die Neuschöpfung mit Hilfe digitaler Technik entstehen Erfahrungsräume, die das Vertraute aus einer ungewohnten Perspektive teils unheimlich, teils verzaubernd erscheinen lassen.

FOTOGALERIE WIEN, Währinger Strasse 59/WUK, 1090 Wien

Charlotte Rampling, Vogue Brazil, 1991, Color C-Print, 76x91 cm, 6.000,00 EUR


Michael Comte´s first extensive exhibition in Austria at the photo gallery PhotographersLimitedEditions.com shows the variety and uniqueness of his work focusing on the glamorous world of superstars.

Michel Comte who was born in Zurich in 1954 started his spectacular career after being discovered by Karl Lagerfeld 30 years ago. Self-taught he received commissions to work for internationally known labels such as Armani, Dolce & Gabbana or Nespresso as well as for the leading fashion magazines Vogue und Vanity Fair.

For the first time in Austria 38 art works by the world-renowned photographer will be on display in the sales exhibition „The world of Michel Comte“ at the photo gallery from 24 March until 5 May 2010.

photographerslimitededitions.com, preiss artnet. ges.m.b.h, Bauernmarkt 14, 1010 Wien

Dreharbeiten zu "Moby Dick", Kanarische Inseln, 1954

Erich Lessing, bekannt als Bildreporter und Dokumentarist, zeigt zum ersten Mal in Österreich eine andere Seite seines Lebenswerks: die Arbeit am Filmset. In den 1950er und 1960er Jahren hielt er u.a. die Dreharbeiten zu den Filmen Moby Dick (1956, John Huston), Alexis Sorbas (1964, Michael Cacoyannis) und The Sound of Music (1965, Robert Wise) mit der Fotokamera fest. Dabei entstanden Aufnahmen, die sowohl harte Arbeit als auch Spaß zwischen Fiktion und Realität zeigen. Der weiße Monster-Wal schrumpft zur mechanischen Requisite, Regisseur Cacoyannis wird zum Darsteller, ganz Salzburg zum Studio. Zu sehen sind exklusive Vintage und Modern Prints sowie von der Fotografenagentur Magnum zur Verfügung gestellte Original-Kontaktbögen.

anika handelt OG, Yppenplatz 5/4, 1160 Wien

Eröffnung: Mittwoch, 24.3.2010, ab 18:30
Der Künstler ist anwesend.

Mittwoch, 24. März, 18:45 - 21:45 Uhr
FORUM MOZARTPLATZ, Mozartgasse 4/Ecke Neumanngasse, 1040 Wien

Offene Diskussionsrunde zu folgenden Themen:
• Status der Pressefotografie - wie ist der Weg zu einer Erweiterung?
• Infos an Verlage und Auftraggeber. Aufklärung über Copyright, Urheberrecht und was noch?
• Servicestelle Innung was gibt es schon, was braucht Ihr noch?

Die Fortsetzung der 1. Podiumsdiskussion mit Weiterführung der angesprochenen Themen. Bitte kommt mit euren Ideen und diskutiert aktiv mit!

Gäste:
• Dr. Gerd Boba, Geschäftsführer Landesinnung Wien und Rechtsguru für uns Berufsfotografen
• Gerhard Hinterleitner, Gew. GF Cyberlab, vormals Contrast Photo Agentur und GF. APA-PictureDesk GmbH
• Robert Jäger, APA-Fotograf, Hauptpreisträger Objektiv-Fotopreis 2009
• Erich Reismann, freier Pressefotograf für nationale und internationale Magazine
• Georges Schneider, freier Pressefotograf für nationale und internationale Agenturen
• Gerhard Sokol, Präsident Syndikat der Pressephotographen, Pressebildagenturen und Filmreporter Österreichs

Da wir ein kleines Buffet vorbereiten, bitte um verbindliche Anmeldung: events@fotografen-wien.at oder per Fax +43 1 523 74 16-77.

Auf Euer Kommen freut sich das Team der Fotografen und Reprografen Wien des Wirtschaftsbundes.
Robert Zolles und Michael Weinwurm
www.fotografen-wien.at

Auf ein Chill Out-Bier ins Podium und dabei das Gebirge sehen...



Im Restaurant »Podium« zeigt der Fotograf (und Buchautor zu Themen wie Digitale Panoramafotografie, Photoshop...) Thomas Bredenfeld bis Mitte Mai siebzehn zum Teil großformatige Fotografien. Hingehen, ansehen!

www.bredenfeld.com


Restaurant »Podium«
1070 Wien
Westbahnstrasse 33

www.gallery.me.com/ingowessely
www.ingowessely.com

Der VFG und PRINT & PUBLISHING veranstalten am 18.03.2010 in Wien das Inkjet Forum 2010 für die Werbebranche, die Druckindustrie, IT-Branche und Inhouse Druckproduzenten in Österreich. Den Besuchern der Veranstaltung wird ein Fachvortragsprogramm mit einem prominenten Keynote Speaker geboten.

SPECIAL TIPP: Podiumsdiskussion zum Thema Ink Jet und Fotografie mit Gerhard Hinterleitner (cyberlab), Wolfgang Krautzer (Studio Laxenburg) und Paul Wilke jr. (Wilke Fine Art Print).




HIER geht´s zur Anmeldung!

Der Fotograf Walter Zednicek hat mehr als 60 Wiener Gemeindebauten abgelichtet: Im Bildband "Architektur des Roten Wien" finden sich zudem informative Texte von Helmut Weihsmann.
Über die Erste Republik berichtet der zweibändige Sammelband "…der Rest ist Österreich. Das Werden der Ersten Republik". 36 AutorInnen führen die Entstehung des jungen Staates vor Augen.
In die Zeit der Pettycoats entführt der Bildband "50er Plakate aus der Sammlung der Wienbibliothek".

Die Gratis-Bücher des wien.at-Buchclubs im Februar:

>> "Architektur des Roten Wien", Walter Zednicek; www.wienerarchitektur.at
>> "…der Rest ist Österreich. Das Werden der Ersten Republik", 2 Bände, Hrsg. Helmut Konrad und Wolfgang Maderthaner, CGS-Verlag
>> "50er Plakate aus der Sammlung der Wienbibliothek", Hrsg. Julia König-Rainer, Wienbibliothek im Rathaus

Bestellungen nur telefonisch ab 10. März 2010, 9 Uhr, beim wien.at Clubtelefon, Tel. 01/277 55 22. Solange der Vorrat reicht!

Liebe Freunde und Geschäftspartner,

würde mich sehr freuen Euch alle bei meiner Ausstellungseröffnung auf ein Gläschen Wein zu sehen! Es erwarten Euch eine feine limitierte Kollektion von Portraits (C-Prints, SW-Prints auf Baryt) fotografiert hinter den Catwalks Londons bis zu den Klöstern Bhutans.

Alles Liebe, MEINRAD

KUNSTHALLE wien, halle 1,
05. März - 30. Mai 2010

Eröffnung: 4. März, 20:00 Uhr

Begrüßung: Gerald Matt (Direktor Kunsthalle Wien)
Zur Ausstellung: Olga Sviblova (Kuratorin)
Eröffnung: Katharina Schinner (Gemeinderätin der Stadt Wien)

Im Anschluss:
LEBT UND FEIERT IN WIEN

DJ-Line und Konzert "Erste Stufe Haifisch"

---

Zum dritten Mal lenkt die Kunsthalle Wien mit der Ausstellungsreihe Lebt und arbeitet in Wien die Aufmerksamkeit auf die vielseitige und eigenwillige Wiener Kunstszene. Stars in a Plastic Bag vermisst den künstlerischen Plafond Wiens neu und versammelt hervorragende Künstler mit Werken, Ideen und Veranstaltungen. Wieder konnte ein arriviertes internationales Expertinnenteam gewonnen werden, um die von der Kunstwelt mit Spannung erwartete Auswahl zu treffen.


KünstlerInnen:
Maria Bussmann, Bernhard Cella, Cut and Scrape, Svenja Deininger, Daniel Domig, Thomas Draschan, Christian Egger, Oliver Hangl, Lone Haugaard Madsen, Kathi Hofer, David Jourdan, Tillman Kaiser, Luisa Kasalicky, Manuel Knapp, Markus Krottendorfer, Constantin Luser, Mahony, Stephen Mathewson, Mara Mattuschka, Drago Persic, Katrin Plavcak, Rudolf Polanszky, Lukas Pusch, Alexander Ruthner, Lisa Ruyter, Isa Schmidlehner, Hubert Sielecki, TOMAK, Nadim Vardag, Jannis Varelas, Martin Vesely, Marianne Vlaschits

Kinderworkshop im Rahmen der Ausstellung " Herbert List. Retrospektive"


© Herbert List, Goldfischglas, Santorin 1937

13.03.2010 / 03.04.2010
Ort: WestLicht.Schauplatz für Fotografie, 1070 Wien, Westbahnstrasse 40
Beginn: 11 Uhr

Zielgruppe: Kinder im Alter von 8 bis 12 Jahren
Dauer: ca. 2h
Kosten: €5

Mit Bitte um Voranmeldung:
+43 (0)1 522 66 36 oder info@westlicht.com


Herbert List übte mit seiner Art, die Dinge ins Licht zu setzen, einen großen Einfluss auf die moderne Fotografie aus. Es ging ihm darum, „das Magische der Erscheinung im Bild zu erfassen”,
und weniger um technische Vollkommenheit. Besonders in seinem Frühwerk sind Objekte wie Gläser, Brillen und Statuen sein Thema.

Im Workshop wollen wir versuchen in den scheinbar alltäglichen Gegenständen und Objekten etwas magisches zu finden. Mit dem Spiel von Licht und Schatten setzen wir sie in Szene , dabei lassen wir uns von den Bildern der Ausstellung inspirieren.

Gerne könnt ihr Gegenstände, die ihr fotografieren wollt, von zuhause mitbringen (wie z.B. schöne Gläser, lustige Brillen oder euer Lieblingsspielzeug...)

Wenn möglich bitte auch eigene Digitalkamera mitbringen!

BANKSY-shot b4 raped in the streets
curated by Roland Fischer-Briand

Galerie AMER ABBAS, Schadekgasse 6-8, 1060 Wien
Eröffnung: 4. März, 19:00 Uhr
Ausstellungsdauer: 05.03. - 26.03.2010

www.kunstbuero.at/schaulager

ZItat: "kurier.at"

Die Ausstellung zeigt einen Auszug jener - zumeist aus dem öffentlichen Raum verschwundenen - Stencil/Schablonen-Grafittis des unangefochtenen Stars der "Urban Art Szene" Banksy. Großformatige Fotografien zeigen einen Querschnitt von Banksy's Arbeiten an ihren Originalschauplätzen,die dadurch wieder sichtbar gemacht und in ihrem ursprünglichen Raum rekontextualisiert werden. So kann man den Spuren Banksys aus den Jahren 2003-2009 von Bethlehem (Israel) über Bukarest (Rumänien) bis nach Wien folgen. Hier haben sich z.B. von den über 30 Arbeiten die das Stadtbild mitprägten, heute nur noch eine Handvoll erhalten.

Die in der Ausstellung präsentierten Farbfotografien verstehen sich als Kommentar eines anachronistischen Bilderstreits, der zwischen subkulturellen Aufbegehren und hipster BoBo-Vereinnahmung oszilliert.

Oliviero Toscani, Kissing nun, 1992
© VBK, Wien 2009


Das KUNST HAUS WIEN zeigt in der Ausstellung „KONTROVERSEN“ rund 100 Bilder, die Gegenstand oft heftiger Auseinandersetzungen oder Gerichtsverfahren waren. In der Ausstellung sind Fotografen wie Man Ray, Robert Capa oder Lewis Carroll ebenso vertreten wie Henri Cartier-Bresson, Oliviero Toscani, Richard Avedon, Robert Mapplethorpe oder Todd Maisel. Die präsentierten Bilder begleiten die Geschichte der Fotografie von ihren Anfangstagen bis heute.


KUNST HAUS WIEN, ab 4. März bis 20. Juni 2010, Untere Weißgerberstraße 13, 1030 Wien

Gesehen auf der Seite im "sz.magazin.de"


"Ich war ein Nimmersatt" Mit sechzehn zerschnitt Birgit Minichmayr ihre T-Shirts und hätte jede Rolle gespielt. Heute kann sie Kaschmir tragen und sich die Rollen aussuchen. Ein Gespräch über Theater, Vorbilder und ihre Stimme. Von Martin Langeder (Interview) Peter Rigaud/ Shotview Photographers (Fotos)

Frau Minichmayr, Sie haben ein Foto von 1998 ausgewählt. Wissen Sie noch, wie damals Ihre Stimme klang?
Birgit Minichmayr: Um einiges heller als heute. Ich habe kurz vor der Schauspielschule 1995 zu rauchen begonnen: Durch die Zigaretten und die Arbeit auf der Bühne wurde meine Stimme immer rauher. Vorher habe ich fast das hohe C geschafft. Davon war ich aber an diesem Abend in Zürich, an dem das Foto entstanden ist, noch nicht so weit entfernt.

Warum ist dieses Bild etwas Besonderes für Sie?
Das Foto entstand bei meinem ersten Job als Schauspielerin, für den ich Geld bekommen habe. Wir spielten unter dem Titel Alles ist zu ertragen, nur nicht Überglücklichkeit Szenen von Robert Walser. Die 12 000 Franken für drei Monate Arbeit habe ich komplett für Weihnachtsgeschenke ausgegeben – für meine Eltern, Freunde und für mich.




Weiterlesen...

liebe freunde der fotografie, liebe freundinnen der kunst!

das monat des offenen ateliers - mofa#1 "Wie Hugo Chávez mit der Marlene
tanzt" - im fotowerk läuft hervorragend. viele menschen. viele gespräche.
viel austausch. in vielen medien läuft die info. bilder verkauft.
bezirkszeitung war da. venezulanische botschaft war da. und umgekehrt war
das fotowerk mittlerweile beim botschafter persönlich eingeladen wegen des
interesses an bildern.
wer sich die ausstellung nicht entgehen lassen möchte, hat nun bei der
finissage gelegenheit:

finissage: sonntag, 28.2., 17-20 uhr.

fotowerk-wien, burggasse 81, 1070 wien

am finissage-abend wirds außerdem wieder auf einige bilder rabatt geben:

alle bilder mit grünem punkt können ermäßigt und direkt von der finissage um 20 uhr mitgenommen werden.

damit werden sowohl die einzelnen künstler als auch das fotowerk als location unterstützt.

Willy Puchners Farbenlehre

Der österreichische Künstler und Kinderbuchillustrator hat bei seinen Reisen um die Welt den Farbkasten stets griffbereit. Seine Eindrücke von unterwegs zeigen wir in loser Folge. Mehr davon sehen.

Neue Apps für das iPhone - macht aus Ihren Portraits noch mehr. Sehen Sie selbst! Klicken Sie drauf!

Reallusion has recently launched two iPhone applications. Photo Makeover is a face reshaping and beautification app, while 10x Camera Tools PRO provides a complete camera, album, photo geotagging and interactive photo action centre. Photo Makeover features5 selectable facial regions each with move, rotate and size controls and the ability to make thousands of subtle changes.

*********************************************************************
Longing for an inspiring blend?
*********************************************************************

You have survived the digital revolution and are now happily living in
peaceful coexistence with your love for analog Instant Photography in
a digital world. As a matter of course you live with both of them, the
digital and the analog, and you bring out the best of each. There is
also one camera that masterfully combines them both - The Image 1200
Digital Pro Camera.

The Analog Digital Image Camera IMAGE 1200 DIGITAL PRO

With its LCD viewfinder system the Image Digital Pro Camera is the
missing link between analog instant cameras and high tech digital
picture machines. With highly developed technical features this camera
is celebrating the amazing cinemascopic large format of 1200/Spectra
Polaroid film and will satisfy those of you who want nothing but the
best. The Image 1200 Digital Pro is very rare and
limited, and
Polapremium is now happy to be able to offer a very limited stock of
these fascinating, crazy good-looking and brand new cameras, still
sealed in their original Polaroid carton.

199,- EUR / 225,- USD / 173,- GBP / 20.460,- JPY

© Julia Stix, Die Presse

Am 19. Februar in der Presse - im Schaufenster:

Marko Zink: Tierfreund

Elegante Stöckelschuhe, die am Meeresboden dahinspazieren. Eine Baseballkappe, die wie eine Qualle durchs Wasser treibt. Ein blaues Dirndlkleid, das in seiner Eleganz daherkommt, als wäre es Ophelia gerade eben vom toten Leib gerutscht. Eine Sporthose, die auf Flugfisch macht. Und mittendrin ein Künstler, der einige Meter vom Strand entfernt in den Fluten sitzt, um diese Bilder unter Wasser mit einer „Knipsknapskamera“ (O-Ton Marko Zink) festzuhalten.

Marko Zink

21. Februar, 15 bis 18 Uhr, Volkstheater, Rote Bar,
Neustiftgasse 1, 1070 Wien

Fotos von Willy Puchner und Kindern der Flüchtlingseinrichtung "Winkeläckerweg",
Worte von Robert Menasse, Gesang von Doretta Carter

Jetzt schon an den Sommer denken... Und warum nicht einmal Urlaub mit Kreativität verbinden?

Der Fotograf Kurt Petschnigg ruft Sie auf: Picture it!
Winner of Project-Kreativwettbewerb Telekom; Fotograf aus Leidenschaft mit Kreativität ohne Limit zeigt nach dem Motto „wer sehen kann, kann auch fotografieren“, dass jeder Mann/Frau/ Kind gute Fotos machen kann. Ziel: Mut zu deiner eigenen Kreativität...

Fotografie
„Schärfe Deinen Blick“ - Unter Anleitung eines Fotografen erlernst und vertiefst du deine Technik; schärfst den Blick auf das Wesentliche um Alltägliches oder Außergewöhnliches mit deinem eigenen kreativen Blickwinkel einzufangen. Fokussiere dein fotografisches Auge auf diesen Kurs voller Überraschungen. Erzähle eine Geschichte mit deinen Bildern,...Lass die Bilder von Kritischen blicken bewerten.

HIER alle weiteren Infos dazu!

MONTAG, 8. MÄRZ, 13 - ca. 16:30 UHR
APA - Austria Presse Agentur, Laimgrubengasse 10 / 1060 Wien / 1. Stock, Raum "Innsbruck"

Anmeldung bis spätestens 20. Februar an office@picturedesk.com.

HIER können Sie die Einladung ansehen + downloaden (pdf).

Lieber Peter,
habe zwei Podiumsdiskussionen zum Anlass genommen, sie ausführlich auf der website www.syndikatfotofilm.at darzubieten. Beide Runden zeichnen sich durch hohe Kompetenz aus und wurden jeweils in vollen Häusern zum Erfolg. Die eine hat den Niedergang der Pressefotografie zum Inhalt und die andere widmet sich dem totalen (digitalen) Wandel in der Medienwelt. Von Interesse sind die beiden Storys für Fotografen und Pressefotografen aber auch Film- und Videoleute! Die Bilder dazu stehen natürlich kostenlos zur Verfügung!
Vielleicht willst du einen Querverweis bei den NEWS setzen?
Liebe Grüße!
Gerhard Sokol


Mediennutzungsverhalten:
Bedeutung für Film und Video

FilmTiki.com lud zur Diskussion - nachdem auch hier durch die Digitalisierung und neue Endgeräte die bisherige Welt auf den Kopf gestellt wird. Konsumiert wird heut wann, wo und wie immer - immer seltener aber wie bisher gewohnt per Fernsehgerät. Eine Unzahl von Geräten gestattet online-Empfang wo und wann immer - Medienproduzenten müssen mit der Zeit gehen. Es nützt der größte Bildschirm nichts, wenn über You Tube per Mäusekino die neueste Nachricht gesaugt wird!

Alltag, Honorareinbußen

Nicht zu beneiden sind viele Kollegen aus unseren Reihen, die um´s Überleben kämpfen müssen! Mit einer Podiumsdiskussion am 14.1.2010 (Bild oben) begann unser Jahr: Bummvolles Haus, Griffige Argumente, bittere Erkenntnisse und verzweifelte Statements in der Zeit der Dumping-Honorare und jener Papiere, die wider die guten Sitten verstoßen und jede Moral aussetzen. Wohin gehen wir? Zukunft Pressefotografie?

Kon Trubkovich, No Exit, 2008, Courtesy of the artist and Marianne Boesky Gallery, New York

Ausstellung: 05.02. – 06.03.2010
Eröffnung: Donnerstag, 04.02.2010, 19:00 Uhr
Film Screening: Donnerstag, 11.02.2010, 18:00

Künstler/innen: Christoph Draeger & Reynold Reynolds, Bruce Conner, Melik Ohanian, Kon Trubkovich, Adam Vackar
Kuratorin: Cathy Larqué

Film Screening: Carte Blanche für Jakob Racek (Kurator, Center for Contemporary Art - Plovdiv, Bulgarien)

Storytelling trat in der Politik das erste Mal unter Ronald Reagans Präsidentschaft in den 1980er Jahren in Erscheinung. Als Reaktion auf die unaufhaltsame Kommunikationsflut und Ausbreitung der Massenmedien entwickelte sich jenes innere Kontrollsystem, das auf Szenarien und zotige Anekdoten baute und bald an die Stelle sachlicher Argumentation in offiziellen Ansprachen trat.



Kunsthalle Exnergasse
Währinger Straße 59
1090 Wien

Der Christian Brandstätter Verlag lädt zur Buchpräsentation ein:

27. Jänner, 19 Uhr, in der Pour Platin Bar, Neubaugürtel 15, 1150 Wien.


@ Dieter Nagl


Der Wiener Gürtel | Die wiederentdeckte Prachtstraße
Madeleine Petrovic

Der Wiener Gürtel ist ein Paradebeispiel lebendiger Stadtentwicklung. Das Wechselspiel zwischen sozialen, kulturellen und wirtschaftlichen Veränderungen einerseits und politischen Entscheidungen andererseits brachte einen imposanten Boulevard hervor, der auch heute fasziniert.


Christian Brandstätter Verlag; Format 21 x 27 cm, 216 Seiten, ca. 200 Abb., Hardcover, ISBN 978-3-85033-336-8, Preis € 29,90, sfr 49,90

Nicht nur durch architektonische Glanzstücke, sondern auch durch seine bunte Vielfalt an Wirtschaftsbetrieben, Kulturzentren, trendigen Lokalen und seinen multikulturellen Flair. International renommierte ArchitektInnen wie Coop Himmelblau haben in den letzten Jahren am Wiener Gürtel Akzente gesetzt, Gebäude wie die neue Hauptbücherei, die wie ein Ozeandampfer zwischen äußerer und innerer Stadt liegt, belebten den Wiener Gürtel nachhaltig.





Madeleine Petrovic, eine der prominentesten Grün-Politikerinnen des Landes, lenkt in diesem Buch den Blick auf die Geschichte, die sozialen Funktionen, das ökonomische Kräftespiel und die Menschen am Gürtel. Mit zahlreichen historischen Aufnahmen und den aktuellen Fotografien von Dieter Nagl ist dieser Prachtband ein leidenschaftliches Plädoyer für politisch sinnvolle Städteplanung.

BUNDESSTRASSE 1, 300 S, 150 SW-Abbildungen, 14,8x21 cm, Schlebrügge.Editor, 2009

liebe freunde, sehr geehrte damen und herren, nach jahren des aufschubs ist es so weit: es gibt eine homepage über meine arbeit der letzten jahre. www.peter-koellerer.at. bitte um verbreitung der frohbotschaft, freue mich über links und alle rückmeldungen. peter köllerer

© Symon Kliman


ANZENBERGERGALLERY präsentiert NEUE SLOWAKISCHE FOTOGRAFIE in Zusammenarbeit mit dem Central European House of Photography in Bratislava in der AnzenbergerGallery, Zeinlhofergasse 7, 1050 Wien

Eröffnung: 29. Januar 2010 um 19 Uhr
1. Februar - 5. März 2010 Montag - Freitag 10 - 18 Uhr

Kuratoren: Lucia L. Fišerová, Václav Macek
Eröffnung: Dr. Viera Polakovicova, Direktorin des Slowakischen Instituts in Wien

Künstler: Andrej Balco, Martin Kollar, Symon Kliman (Foto oben), Lucia Nimcova, Viktor Szemzö, Juraj Chlpik, Jana Ilkova, Petra Cepkova, Marek Kvetan.

http://kochtopf.speis.net/

© Sandra de Keller aus der Serie Epithelial Art 2007/08

„Für mich begann alles 2007 in Singapur. Es war eine Leica M6. Ich sah sie in einem Schaufenster an der Hauptstraße und war von da an der analogen Versuchung verfallen.
Ich verliebte mich sofort in die Fotografie und in ihre einzigartige Fähigkeit einen Moment zu erfassen und zu bewahren. Ich verliebte mich in beides: in die Vollkommenheit und Unvollkommenheit eines Augenblicks.“

WestLicht präsentiert mit TRILOGY die erste Einzelausstellung von Sandra de Keller in Österreich. Zu sehen sind Arbeiten aus drei Serien der ambitionierten Leica-Fotografin:
Die Idee der EPITHELIAL ART wurde in einem japanischen Bergdorf geboren: die Häuser und Mauern wirkten wie ein von der Zeit erschaffenes abstraktes Kunstwerk. Die in JAPAN entstandenen Fotografien sind ein visuelles Tagebuch, Erinnerungen an die mystische japanische Kultur der Vergangenheit.

VIOLETA ist die selbst-inszenierte, melancholische Geschichte einer jungen Kunststudentin, die auf der Insel Ibiza wohnt und das Ballerina-Kostüm ihrer verstorben Mutter überzieht, um darin imaginäre Reisen zu unternehmen.

Sandra de Keller, 1978 in Genf geboren, wuchs auf Ibiza und in Salzburg auf. Sie studierte Innenarchitektur an der Elisava in Barcelona und arbeitete mehrere Jahre als Agentin und Stylistin für internationale Architektur- und Designmagazine.

WESTLICHT | Schauplatz für Fotografie, Westbahnstraße 40, 1070 Wien.

Die Ausstellung ist nur vom 24.01. - 27.01.2010 zu sehen!

Wir laden Sie herzlich ein, die Fotoausstellung "HOFFNUNG" im Russischen Kulturinstitut zu besichtigen. Die Austellung zu Gunsten von Waisenkindern in Russland zeigt beeindruckende Fotos des Russischen Fotografen Dimitrij Markov.

Die Fotoausstellung wird am 19. Jänner 2010 um 18.30 Uhr durch Ihre Exzellenz Frau Botschafterin Mag. Melitta Schubert, Chefin des Protokolls im BMEIA, Herrn Dr. Wolfgang Drechsler, Sammlungsleiter des MUMOK und Karina Sarkissova, Primaballerina an der Wiener Staatsoper im Beisein von Vertretern der Wirtschaft und Diplomatie eröffnet.

Die Austellung ist am 20., 21., 22. und 25. Jänner jeweils von 16.00 bis 19.00 Uhr geöffnet. Russisches Kulturinstitut, 1040 Wien, Brahmsplatz 8
Der Eintritt ist kostenlos.

Zehn Nominierte, ein Preis und Ihre Stimme: Der KURIER vergibt zum ersten Mal im Rahmen des "Goldener Stecker 2009"-Preises, der seit 1995 vom Branchenmagazin "E&W"(http://www.elektro.at) veranstaltet wird, einen Innovations-Award. Dieser soll ab sofort jährlich an die frischesten Ideen, smartesten Entwickler und aufstrebendsten Start-ups aus den Bereichen "Digital", "Mobile", "Web", "Games", "Foto" und "Software" gehen. Für den Preis hat das Techno-Team des KURIER zehn Persönlichkeiten, Unternehmen und Initiativen nominiert, die sich in diesen Bereichen 2009 mit besonderen Leistungen hervorgetan haben.

Jetzt liegt es an Ihnen: In den nächsten 10 Tagen, also bis 25.1.2010 15:00 Uhr, können Sie auf KURIER.at Ihre Stimme für Ihren Favoriten abgeben. Der Gewinner wird die Trophäe am 28. Jänner bei der "Plugged 10"-Gala im MAK entgegennehmen. HIER geht´s zum VOTING.

The Impossible Project: "Die Rettung legendären Sofortbilds"

Von einigen wird er als "analoger Leichenschänder" belächelt, für andere ist er der Retter einer Kunstform. Florian Kaps (40) und sein Team verkaufen im Webshop www.unsaleable.com Polaroid-Kameras und Filme, auf www.polanoid.net haben sie ein kostenloses Online-Fotoalbum für Fans der Schüttelbilder eingerichtet. Aber der Wiener begnügt sich nicht bloß damit, den Kult am Leben zu erhalten, sondern will ihm zu einem zweiten Frühling verhelfen. In Enschede, Niederlande, hat er ein altes Fabriksgebäude von Polaroid gekauft. Es wurde zwar seit dem weltweiten Produktionsstopp des Sofortfilms Mitte 2008 nicht mehr genutzt, die ausrangierten Maschinen befinden sich aber immer noch darin. In Kürze soll dort die Produktion von Kaps Sofortfilm starten - nach eigener Formel. Denn die Original-Rezeptur für die Schüttelbilder hat Polaroid mit ins analoge Grab genommen (www.the-impossible-project.com).

Nicht nur für Motorradfans...

Der andere Haliklik - Aktfotografie ohne Motorräder!

...>Kalenderformat: A2 in Farbe!
...>Kalendarium März 2010 bis Februar 2011
...>12 Monatsblätter + Deckblatt
...>Limitierte Auflage!
...>Preis: 22.- Euro + Versand


Bestellungen an: der@haliklik.at


Fotostudio Manfred Halwax - www.haliklik.at

Reiner Riedler: FAKE HOLIDAYS

Eröffnung: Donnerstag, 14. Jänner 2010, um 19 Uhr

Eröffnung gemeinsam mit: Georg Kargl Fine Arts, Engholm Engelhorn Galerie, Christine König Galerie und Gabriele Senn Galerie

Ausstellungsdauer: 15. Jänner - 6. März 2010

Galerie MOMENTUM, Schleifmühlgasse 1, 1040 Wien

Reiner Riedlers (geboren 1968 in Gmunden) ursprünglich dokumentarischer Zugang als Photograph weicht in seinen jüngsten Projekten zunehmend einer tiefgreifenden Auseinandersetzung mit wichtigen gesellschaftspolitischen Themen unserer Zeit.

Sein letztes Projekt Fake Holidays ist dem globalen Trend der Simulation exotischer und ferner Eldorados gewidmet. Unter meist enormem technologischem Aufwand entstehen künstliche Erlebniswelten, die uns Freizeitvergnügen und Abenteuer auf Abruf bieten. Reiner Riedler veranschaulicht, wie der weltweite Boom dieser vermeintlichen Paradiese mit einer Veränderung der Vorstellung von Ferien und Freizeit insgesamt einhergeht. Werden Verlangen und Sehnsüchte nicht erfüllt, werden sie simuliert. Gleichzeitig lotet Riedler in seinen jüngsten Arbeiten die verschwindenen Grenzen zwischen Realität und Fiktion, zwischen Dokumentation und Inszenierung aus.

Elisabeth Czihak. Ich sehe Wölfe

Eröffnung: Donnerstag, 14.1.2010, ab 18.30 Uhr
Dauer der Ausstellung: 15.1.-13.3.2010

Elisabeth Czihak, Fotografin und Zeichnerin, erzählt Geschichten von Räumen und Zwischenräumen.
Das Interesse an der skulpturalen Qualität der Dinge ist Basis und Material in ihrem Schaffen.
Architektonische Strukturen sind Ausgangspunkte und Konstanten, denen sie in den Medien der Zeichnung und Fotografie nachgeht. "Ich sehe Wölfe" nennt sich die Installation aus Wandzeichnung und fotografischem Triptychon - Aufnahmen immer desselben Industriegebäudes im dunkler werdenden Dämmerlicht.

anika handelt OG, Yppenplatz 5/4, 1160 Wien

Kaiserstraße 32, 1070 Wien: Raum mit Licht präsentiert:

(NO) RELATION

Die sieben KünstlerInnen – Stephan Hilge, Markus Hofer, Roman Pfeffer, Roland Reiter, Nita Tandon, Rainer Wölzl und Erwin Wurm – stehen in ungewöhnlicher Verbindung zueinander. Sie haben an unterschiedlichen Orten gelernt und studiert, unterscheiden sich in der Wahl der Materialien und Stile und scheinen thematisch und inhaltlich nahezu auseinanderzustreben. Vereint sind sie jedoch durch die gemeinsame Lehrtätigkeit an der Universität für angewandte Kunst Wien, Klasse Bildhauerei und Multimedia.

Einladung zur Podiumsdiskussion
„Die Zukunft der Pressefotografie“

• Es gibt eine Zeit nach den Knebelungsverträgen
• Wohin führt der Weg
• Wie kann die zukünftige Wiener Innung Sie unterstützen

Wann: Donnerstag 14. Jänner 2010, 18.45 Uhr
Wo: Forum Mozartplatz, Mozartgasse 4/Ecke Neumanngasse, 1040 Wien

Am Podium:
Robert Jäger, APA-Fotograf, Hauptpreisträger Objektiv-Fotopreis 2009

Leonhard Föger, REUTERS-Fotochef Österreich

Eva Bauer, Page Seven Mediaservices GmbH, vormals Betreuung styria.multimedia

Gerhard Hinterleitner, Gew. GF Cyberlab, vormals Contrast Photo Agentur und GF. APA-PictureDesk GmbH

Gerhard Sokol, Präsident Syndikat Foto Film (Syndikat der Pressephotographen, Pressebildagenturen und Filmreporter Österreichs)

Da wir ein kleines Buffet vorbereiten, bitte um verbindliche Anmeldung: events@fotografen-wien.at oder per Fax +43 1 523 74 16-77

Auf Ihr Kommen freut sich das Team der Fotografen und Reprografen Wien des Wirtschaftsbundes.
Robert Zolles Michael Weinwurm